23.7. — 15.8.2021

Milka Luhtaniemi & Joonas Siren – TOINEN LAJI
Malin Ahlsved
Alisa Javits – SEEING

MILKA LUHTANIEMI & JOONAS SIREN – TOINEN LAJI

Toinen laji on tilaruno ja digitaalinen videoinstallaatio. Installaatio koostuu tilaan asetetuista LCD-näytöistä, joilla liikkuu ohjelmointikielen kompositioimia ja Luhtaniemen kirjoittamia runofragmentteja. Ohjelmoiden sommitellut runot generoituvat sattumanvaraisiin sommitelmiin ja
synnyttävät näytöille visuaalista ja kinesteettistä runoa.

Videoissa keskeistä on tekstin pysähtymätön pulssi sekä lyhyiden yksittäisten katkelmien ja tekstuaalisten ryppäiden välinen jännite. Ihminen esiintyy runoissa esiyksilöllisenä hahmona, jolla ei vielä ole ominaisuuksia tai tapaa olla henkilö. Koodin ja sattuman menetelmä tuottaa katkelmallisia luonnoksia ja epäehyitä eleitä ihmisestä: mikä ihminen näkyy koodin ja tekstin läpi?

Teoksen tilalliseen luonteeseen kuuluu ääni-installaatio. Generatiivinen ääniohjelma fragmentoi puhuttua runotekstiä, joka leviää tilaan ns. soundshower-kaiuttimen avulla. Nämä kaiuttimet mahdollistavat hyvin tarkan tilallisen kokemuksen, sillä ne perustuvat ultraääniteknologiaan, jonka avulla äänen kuulee vain tietyssä kohtaa tilaa.

Teos on Sirenin ja Luhtaniemen kolmas yhteistyö ja ensimmäinen yhteinen näyttely. Aiemmat yhteisteokset ovat esitykset BLÄNK (2017) ja OFF (2018).

Milka Luhtaniemi (1992) on Helsingissä asuva dramaturgi, esitystaiteilija ja runoilija, joka työskentelee
monialaisesti. Hän on valmistunut esitysdramaturgiksi Teatterikorkeakoulusta 2020. Hän on tehnyt
esityksiä Mad House Helsinkiin, Tiivistämöön, Exhibition Laboratoryyn, Third Space -galleriaan, B-galleriaan
sekä Oksasenkatu 11:en. Lisäksi hänen koettelevia runoteoksiaan on ollut esillä Exhibition
Laboratoryssa sekä Nokturno.fi -sivustolla, jonka painopiste on digitaalisessa runoudessa.
Luhtaniemen ensimmäinen runokokoelma Kirnu ilmestyy helmikuussa 2021 Gummerukselta ja hän
työstää kirjallista ajatteluaan toisinaan erillisenä ja toisinaan yhteisenä muun taiteellisen työnsä
kanssa.

Joonas Siren (1983) on helsinkiläinen ääni- ja mediataiteilija. Hän on valmistunut Kuvataideakatemiasta
kuvataiteen maisteriksi tila-aikataiteen linjalta vuonna 2013 sekä Nordic Sound Art -maisteriohjelmasta
vuonna 2012. Tärkeimpiä Sirenin näyttelyitä ja projekteja ovat mm: Nordic Sound Art -maisterinäyttely
Roskilden nykytaidemuseo 2012, Kuvan kevät 2013, ääniteos Jussi Koitelan Skills of Economy –
projektissa Kiasmassa 2016, OFF -performanssi-installaatio Tiivistämössä 2018 (yhteistyö Milka
Luhtaniemen, Nicolina Stylianoun ja Elena Rekolan kanssa) sekä yksityisnäyttely “Softbed” Kosminen
galleriassa 2019. Lisäksi hän tekee kokeellista elektronista tietokonemusiikkia Forces nimellä, jolla on
hän julkaissut lukuisia levyjä sekä remixejä eri kansainvälisillä elektronisen musiikin levy-yhtiöillä.

www.milkaluhtaniemi.com
www.joonassiren.fi
www.instagram.com/milkeniemi
www.instagram.com/fffforces

MALIN AHLSVED

Malin Ahlsved maalaa pieniä akvarellejä joilla kaikilla on oma tarinansa. Tarinoista ilmenee yhteisyyden kaipuu, altistuminen ja rakkaus. Hänen teoksiaan on kuvailtu sekä synkkinä että humoristisina.

”Maalauksillani haluan antaa katsojalle tarinan, johon mennä. Uudet maalaukseni käsittelevät juuria ja alkuperää, unelmia ja toiveita”.

Ahlsved (s.1976) valmistui kuvataiteen maisteriksi Kuvataideakatemiasta vuonna 2004. Hän asuu ja työskentelee Hangossa.

ALISA JAVITS – SEEING

Näyttelyssä on esillä yksikanavainen teos, joka käsittelee vanhuutta ja vanhan kuoren alla piilevää ihmistä. Häntä voi olla vaikea nähdä, koska fyysinen ikä on vahva kategoria. Teos on yhdistelmä muistoja, irtonaisia kuvia, takaumia ja kertojan ääntä. Se ei ole muotokuva yhdestä ihmisestä, vaan ajatus katsomisesta ja näkemisestä.

Alisa Javits työskentelee Helsingissä liikkuvan kuvan ja piirustuksen parissa. Liikkuvan kuvan teoksissa sekoittuvat valokuvalliset ja elokuvalliset työskentelymetodit, tila ja kehollisuus. Teosten pääteema on ihmisen sisäisen ja ulkoisen kokemusmaailman ristiriita. Ne lähestyvät mm. yksinäisyyttä, ikääntymistä ja ulkopuolisuutta. Teokset toimivat rakentamalla tunteita ja vetoavat kokijan assosiaatioihin. Alisan töitä on ollut esillä ryhmänäyttelyissä ja festivaaleilla Suomessa, Euroopassa ja USA:ssa.