23.7. — 15.8.2021

Milka Luhtaniemi & Joonas Siren – TOINEN LAJI
Malin Ahlsved – JUURENI OVAT METSÄSSÄ
Alisa Javits – SEEING

  • Milka Luhtaniemi & Joonas Siren – Toinen laji

  • Milka Luhtaniemi & Joonas Siren – Toinen laji

  • Milka Luhtaniemi & Joonas Siren – Toinen laji

  • Malin Ahlsved – Juureni ovat metsässä

  • Malin Ahlsved – Juureni ovat metsässä

  • Malin Ahlsved – Juureni ovat metsässä

  • Malin Ahlsved – Juureni ovat metsässä

  • Alisa Javits – Seeing

  • Alisa Javits – Seeing

  • Alisa Javits – Seeing

MILKA LUHTANIEMI & JOONAS SIREN – TOINEN LAJI

Toinen laji on tilaruno ja videoinstallaatio. Installaatio koostuu tilaan asetetuista LCD-näytöistä, joilla
liikkuu algoritmin kompositioimia ja Luhtaniemen kirjoittamia runofragmentteja. Ohjelmoiden sommitellut
runot generoituvat sattumanvaraisiin ryhmittymiin ja synnyttävät näytöille visuaalista runoa.

Toinen laji viittaa kysymykseen, voisiko ihmisen taakse, tilalle tai välisiin osiin hahmottaa jonkinlaista toista
olemisen tapaa. Teoksen fragmentaarinen ja kehkeytyvä poetiikka hahmottaa tätä muuttumisen
mahdollisuutta.

Kineettisen runon keinoilla liikkuva teksti on ohjelmoitu 2D- ja 3D-ympäristöihin, jolloin tekstuaalinen liike
näyttäytyy kahdella eri tavalla. Eräänä paikkana teoskokonaisuudessa on meri ja saaristo: vesi, maisema
ja aurinko ovat tässä ohjelmoitu digitaaliseen tilaan. Teoskokonaisuuteen lukeutuu myös painettu
runojulkaisu, jota näyttelyvieraat voivat lukea videoteoksen katselun aikana.

Teoksen tilalliseen luonteeseen kuuluu ääni-installaatio, joka on tehty niin kutsutun
soundshower-kaiuttimen avulla. Ultraääniteknologia mahdollistaa äänen kuulemisen hyvin hienovaraisena
vain tietyssä kohtaa tilaa.

Teos on Sirenin ja Luhtaniemen kolmas yhteistyö ja ensimmäinen yhteinen näyttely. Aiemmat
yhteisteokset ovat esitykset BLÄNK (2017) ja OFF (2018). Teoksen valmistumista on tukenut
Taiteen edistämiskeskus.

Milka Luhtaniemi (1992) on Helsingissä asuva dramaturgi, esitystaiteilija ja runoilija, joka työskentelee
monialaisesti. Hän on valmistunut esitysdramaturgiksi Teatterikorkeakoulusta 2020. Hän on tehnyt
esityksiä Mad House Helsinkiin, Tiivistämöön, Exhibition Laboratoryyn, Third Space -galleriaan, B-galleriaan
sekä Oksasenkatu 11:en. Lisäksi hänen koettelevia runoteoksiaan on ollut esillä Exhibition
Laboratoryssa sekä Nokturno.fi -sivustolla, jonka painopiste on digitaalisessa runoudessa.
Luhtaniemen ensimmäinen runokokoelma Kirnu ilmestyy helmikuussa 2021 Gummerukselta ja hän
työstää kirjallista ajatteluaan toisinaan erillisenä ja toisinaan yhteisenä muun taiteellisen työnsä
kanssa.

Joonas Siren (1983) on helsinkiläinen ääni- ja mediataiteilija. Hän on valmistunut Kuvataideakatemiasta
kuvataiteen maisteriksi tila-aikataiteen linjalta vuonna 2013 sekä Nordic Sound Art -maisteriohjelmasta
vuonna 2012. Tärkeimpiä Sirenin näyttelyitä ja projekteja ovat mm: Nordic Sound Art -maisterinäyttely
Roskilden nykytaidemuseo 2012, Kuvan kevät 2013, ääniteos Jussi Koitelan Skills of Economy –
projektissa Kiasmassa 2016, OFF -performanssi-installaatio Tiivistämössä 2018 (yhteistyö Milka
Luhtaniemen, Nicolina Stylianoun ja Elena Rekolan kanssa) sekä yksityisnäyttely “Softbed” Kosminen
galleriassa 2019. Lisäksi hän tekee kokeellista elektronista tietokonemusiikkia Forces nimellä, jolla on
hän julkaissut lukuisia levyjä sekä remixejä eri kansainvälisillä elektronisen musiikin levy-yhtiöillä.

www.milkaluhtaniemi.com
www.joonassiren.fi
www.instagram.com/milkeniemi
www.instagram.com/fffforces


MALIN AHLSVED – JUURENI OVAT METSÄSSÄ

Malin Ahlsved maalaa pieniä akvarelleja, joilla kaikilla on oma tarinansa. Tarinoista ilmenee yhteisyyden kaipuu, haavoittuvaisuus ja rakkaus. Hänen teoksiaan on kuvailtu sekä synkiksi että humoristisiksi.

”Maalauksillani haluan antaa katsojalle tarinan, johon astua sisään. Näyttelyni käsittelee juuria ja alkuperää, unelmia ja toiveita. Metsä ja luonto ovat läsnä kuin vihreä lanka; lohtuna ja suojana mutta myös kuin jonakin tuntemattomana ja salaperäisenä.”

Näyttelyä on tukenut Svenska kulturfonden.

Malin Ahlsved (s.1976) valmistui kuvataiteen maisteriksi Kuvataideakatemiasta vuonna 2004. Hän asuu ja työskentelee Hangossa. Hän on asettanut teoksiaan näytteille pääosin Suomessa, mutta myös Ruotsissa, Saksassa, Tanskassa ja Venäjällä.


ALISA JAVITS – SEEING

HD video, ääni
08:53 min
Musiikki: Sasha&Mia [Sama Sasha, Mia Tarkela], Francis Gri, Mikko H. Haapoja

Javitsin videoteos Seeing on filosofinen ja runollinen muotokuva, jossa yksilöllisyys ja universaalius kietoutuvat erottamattomasti toisiinsa.”

 – Mikhail Ovchinnikov (Carlsberg Foundation Portrait Award -lautakunnan jäsen)

Seeing käsittelee elämän kulkua, vanhuutta sekä vanhan kuoren alla piilevää ihmistä. Vanhaa ihmistä voi olla vaikea nähdä ilman vanhuksen roolia, koska fyysinen ikä on hyvin vahva kategoria. Miten voi erottaa kaiken alta pienen lapsen, nuoren ja aikuisen? He eivät ole ikinä kokonaan poissa, vaan usein vaikeasti eroteltavissa. Teos on yhdistelmä muistoja, irtonaisia kuvia, takaumia ja kertojaääntä. Se ei ole muotokuva yhdestä ihmisestä vaan ajatus katsomisesta ja näkemisestä.

Teosta on tukenut Taiteen edistämiskeskus.

Alisa Javits työskentelee Helsingissä liikkuvan kuvan ja piirustuksen parissa. Liikkuvan kuvan teoksissa sekoittuvat valokuvalliset ja elokuvalliset työskentelymetodit, tila ja kehollisuus. Teosten pääteema on ihmisen sisäisen ja ulkoisen kokemusmaailman ristiriita. Ne lähestyvät mm. yksinäisyyttä, ikääntymistä ja ulkopuolisuutta. Teokset toimivat rakentamalla tunteita ja vetoavat kokijan assosiaatioihin. Alisan töitä on ollut esillä ryhmänäyttelyissä ja festivaaleilla Suomessa, Euroopassa ja USA:ssa.