MILKA LUHTANIEMI & JOONAS SIREN – TOINEN LAJI
Toinen laji är en rumslig dikt och en digital videoinstallation. Installationen består av diktfragment – skrivna av Luhtaniemi och komponerade av ett programmeringsspråk – som visas på LCD-skärmar. De dikter som komponeras av program genereras till slumpmässiga kompositioner och genererar visuell och kinetisk poesi på skärmarna.
Toinen laji hänvisar till frågan om något annat sätt att vara människa kan uppfattas bakom, i stället för eller mellan de mänskliga delarna. Den fragmentariska och framväxande poesi i verket kartlägger denna möjlighet till olika sätt att vara.
Texten som rör sig genom kinetisk poesi är programmerad i 2D- och 3D-miljöer, så att textrörelsen kan visas på två olika sätt. En plats i verket är havet och skärgården: vatten, landskap och sol är programmerade i ett digitalt utrymme. Installationen innehåller också en tryckt poesipublikation, och utställningsbesökarna är välkomna att läsa den medan de tittar på videon.
Verkets rumsliga karaktär inkluderar en ljudinstallation med en så kallad soundshower-högtalare. Ultraljudsteknik gör att ljudet kan höras mycket subtilt endast vid en viss punkt i rummet.
Verket är Sirens och Luhtaniemis tredje samarbete och första gemensamma utställning. Tidigare gemensamma verk är föreställningarna BLÄNK (2017) och OFF (2018).
Milka Luhtaniemi (1992) är en tvärvetenskaplig performancekonstnär, dramatiker och poet bosatt i Helsingfors. Hon tog examen som en dramatiker från Teaterhögskolan 2020. Hon har gjort föreställningar på Mad House Helsinki, Tiivistämö, Exhibition Laboratory, Third Space, B-Galleria och Oksasenkatu 11. Hennes poesi har visats på Exhibition Laboratory och Nokturno.fi webbsida som fokuserar på digital poesi. Luhtaniemis första diktsamling Kirnu publicerades i januari 2021 (Gummerus) och hon kombinerar sitt litterära tänkande med sitt andra konstnärliga arbete.
Joonas Siren (1983) är en ljud- och mediekonstnär från Helsingfors. Han tog magisterexamen i bildkonst från Bildkonstakademin 2013 och från det nordiska ljudkonstprogrammet 2012. Hans viktigaste projekt och utställningar inkluderar följande: Nordic Sound Art – Master student’s exhibition at Roskilde Museum of Contemporary Art 2012, Kuvan kevät 2013, Jussi Koitelas Skills of Economy-projekt på Kiasma 2016, OFF performace-installation vid Tiivistämö 2018 (i samarbete med Milka Luhtaniemi, Nicolina Stylianou och Elena Rekola) och en privat utställning Softbed i Kosminen galleria 2019. Han gör också elektronisk datormusik med namnet Forces, och har släppt ett flertal album och remixer genom olika internationella skivbolag för elektronisk musik.
www.milkaluhtaniemi.com
www.joonassiren.fi
www.instagram.com/milkeniemi
www.instagram.com/fffforces
MALIN AHLSVED – JAG HAR MINA RÖTTER I SKOGEN
Malin Ahlsved målar små akvareller som alla berättar en historia. Det handlar om längtan efter gemenskap, utsatthet och kärlek. Hennes verk har beskrivits som både dystra och humoristiska.
”Med mina målningar vill jag ge betraktaren en berättelse att gå in i. Utställningen ”Jag har mina rötter i skogen” handlar om rötter och ursprung, om drömmar och förhoppningar. Skogen och naturen finns närvarande som en grön tråd; som tröst och tillflykt men också som något okänt och mystiskt.”
Utställningen har fått stöd av Svenska kulturfonden.
Malin Ahlsved (f.1976) tog examen från Bildkonstakademin 2004. Hon bor och arbetar i Hangö. Hon har ställt ut främst i Finland men även i Sverige, Tyskland, Danmark och Ryssland.
ALISA JAVITS – SEEING
HD, sound
08:53 min
Music: sasha&mia [Sama Sasha, Mia Tarkela], Francis Gri, Mikko H. Haapoja
”Javits videoverk Seeing är ett filosofiskt och poetiskt porträtt där individualitet och universalitet är oupplösligt sammanflätade.”
– Mikhail Ovchinnikov (medlem i juryn av Carlsberg Foundation Portrait Award)
Seeing talar om åldrande och avslöjar personen under den skrynkliga, gamla huden. Det kan vara svårt att se människan bakom den, för ålder är en mycket stark kategori. Hur kan man se barnet, ungen, och vuxen som gömmer sig under? De är aldrig borta, bara ofta osynliga. Verket är en kombination av olika minnen, separata bilder, flashbacks och berättarens röst. Det är inte ett rent porträtt av en person, snarare en tanke om att titta, se och identifiera.
Verket har fått stöd av Centret för konstfrämjande.
Alisa Javits arbetar i Helsingfors med rörliga bild och teckningar. Arbeten i rörlig bild blandar fotografiska och filmiska arbetsmetoder, rymd och kropp. Verkens huvudtema är motsägelsen till den inre och yttre världen av mänsklig erfarenhet. De närmar sig t.ex. ensamhet, åldrande och alienation. Verken fungerar genom att bygga känslor och tilltalar upplevarens föreningar. Alisas verk har ställts ut på grupputställningar och festivaler i Finland, Europa och USA.
Mediabox