Kluven, skev, och alltid en återvändo till utgångspunkten. Utställningen Going Nowhere består av verk som förenas av tankar om splittring, avstånd som uppstår människor emellan och den växande skörheten i det gemensamma rummet.
Utställningen består av verk tillverkade i stål och aluminium som lånar sina former och funktioner från storskaliga föremål och anordningar som finns i offentliga rum. Bakom de enskilda verken ligger en känsla av att de bärande strukturerna försvinner, samt en känsla av ojämnhet och mållöshet. I verken återkommer dock upplevelsen av avstånd och omöjligheten att överbrygga det.
Möjligheten att växelverka med det som är främmande för oss är mer tillgänglig än någonsin. Samtidigt har det i en aldrig tidigare skådad grad blivit möjligt att undvika möten med personer vi inte känner till. Våra verktyg för informationssökning och kommunikation blir allt mer individualiserade, och att möta det som skiljer sig från oss kräver aktivt arbete. Inom samhället har det bildats bubblor som det känns omöjligt att varsamt tränga igenom. Både som individer och som grupper är vi ofta främmande för varandra, utomstående och isolerade.
Denna uppdelning syns också i vår utveckling. Det känns ofta som om våra framsteg sker i en fram-och-tillbaka-rörelse. Frågor som vi trodde att vi redan hade kommit överens om återkommer och tas upp igen, och den rörelse som uppfattas som framsteg kan när som helst återvända tillbaka till sin utgångspunkt. Både ensamma och tillsammans gör vi enorma ansträngningar för att hålla rörelsen igång, utan att något egentligen verkar gå framåt.
Eetu Huhtala (f. 1993, Äänekoski) är en skulptör bosatt i Helsingfors och verksam i Kervo. Huhtalas konstnärliga arbete består av rörliga mekaniska skulpturer, storskaliga metallskulpturer och multisensoriska verk. Huhtalas verk framstår ofta som vardagliga föremål, samt anordningar och strukturer från vår gemensamma miljö. Han lånar från gemensamma offentliga rum, byggnadsfasader, gator, gårdar, lekplatser och interiören i våra privata hem. Grunden för hans arbete är föremål laddade med förväntningar som formas av vardagen, vars form, syfte och funktion redan är bekanta för betraktaren.
I Huhtalas verk kopplas dessa vardagliga föremål till personliga upplevelser och genom dem till bredare samhälleliga frågor. Verken är ofta bristfälliga på ett mänskligt sätt. Föremålen förmår inte uppfylla den uppgift som tilldelats dem, de upprepar individuella ögonblick, upprätthåller olösta tillstånd eller fungerar motstridigt med sitt syfte. De upplevelser som uppstår genom konflikten mellan förväntningar och verklighet är närvarande: frustration, maktlöshet, stagnation och utanförskap. Emellertid skapar föremålens upprepade misslyckande också en tragikomisk spänning i verken.
Huhtala tog magisterexamen i bildkonst från Konstuniversitetets Bildkonstakademi år 2021 och tilldelades priset Årets unga konstnär år 2023. Huhtalas verk har ställts ut i separatutställningar på Jyväskylä konstmuseum (Divided Into Two Equal Parts, 2024), Tammerfors konstmuseum (A Pillow Fort & Other Soft Things, 2023), Galleria Sculptor (Unfulfilled, 2021) och Project Room (I sat there, doing nothing, 2020).
Hans verk har också visats i flera grupputställningar i Finland och utomlands, bland annat på Galerie Anhava (2025), Kuva/Tila (2025), Rovaniemi konstmuseum (2022), OpenArt-biennalen i Örebro, Sverige (2022) och EMMA – Esbo moderna konstmuseum (2021). Huhtalas verk finns bland annat i samlingarna hos Museet för nutidskonst Kiasma, HAM – Helsingfors konstmuseum, Tammerfors konstmuseum, Jenny och Antti Wihuris fond, Saastamoinenstiftelsen och Heino konststiftelse. Han har skapat ett permanent offentligt verk i Uleåborg (A Temporary Stay, 2026) och Helsingfors (Another, 2022).
Utställningen har fått stöd av Centret för konstfrämjande och Oskar Öflunds Stiftelse.
Mediabox