HARJU ROOMIES on monitaiteellinen näyttely- ja esityskokonaisuus Harjun vanhalla ruumishuoneella 7.–28.2.2026. Forum Box toteuttaa tilaan tapahtuman yhdessä esittävän taiteen kumppaneiden Jenni Kivelä & Kiltit ihmiset, Höyhentämö ja Recover Laboratory kanssa. Päivisin koetaan kuratoitu ryhmänäyttely Statutum est hominibus mori, iltaisin kokeellista esitys- ja performanssitaidetta.

Ohjelma:

6.2. klo 18–20 Forum Boxin jäsentaiteilijoiden näyttelyn Statutum est hominibus mori avajaiset

Avajaisissa nähdään Seppo Salmisen performanssi Omakuva tuntemattoman kanssa. Avajaisten jälkeen (noin klo 20.15) AV-arkki järjestää näytöksen, jossa esitetään Jan Ijäksen videoteos Lähteellä – At the Spring. Teos tarkastelee taiteellisesti 1930-luvun makaaberia Tattarisuon mysteeriä, jonka kiemuraisessa historiassa vilahtaa myös nykyisen Dallapénpuiston laidalle vuonna 1923 valmistunut Harjun ruumishuone. Vapaa pääsy.

12.2.–15.2.  Jenni Kivelä & Kiltit ihmiset: Huone jossa me tavataan

Huone jossa me tavataan on kolmelle esiintyjälle koreografioitu esitys kuolemasta, jossa katsoja on kuin kutsuttu mukaan muistotilaisuuteen. Teos pohjautuu koreografi Jenni Kivelän omakohtaiseen kokemukseen isän kuolemasta ja sen käsittelystä. Näytökset 12.2. klo 19, 13.2. klo 19 ja 15.2. klo 17. Liput Holvista.

14.2. klo 13–16 Piirakkakerho: Värssytyöpaja

Millainen jälki sinun elämästäsi jää? Mistä unelmoit? Piirakkakerhon teos kutsuu näyttelykävijää pohtimaan oman aikansa rajallisuutta, unelmoinnin tärkeyttä ja oman elämän merkityksellisyyttä. Tämän ei tarvitse olla vakavaa vaan painavien asioiden äärelle johdattaa käsillä tekeminen, materiaalien maailma ja yhteinen ihmettely.

Piirakkakerho on vuonna 2006 perustettu taiteilijaryhmä, joka on vaivannut ja hämmentänyt taidekenttää niin veistoksellisilla piirakoilla kuin yhteisöllisillä happeningeillä. Ryhmän mutkattomana päämääränä on yhdessäolo ja nautiskelu.

Piirakkakerhosta ovat paikalla Eeva-Maija Priha, Liisa Hilasvuori, Paula Tella, Sanna Pajunen-Kyynäräinen ja Anna Hyrkkänen. Työpaja on suomeksi, mutta tarvittaessa voidaan ohjeistaa englanniksi. Ei ennakkoilmoittautumista.

14.2. klo 18 AV-arkin ystävänpäivä / AV-arkki’s Valentine’s Day: Open Secret & Red Rose Cinema

18:00 Open Secret
Touring internet cinema
19:30 Red Rose Cinema Helsinki
Open screening event

For Valentine’s Day AV-arkki with Forum Box invites you to an evening of moving images at the former Harju Morgue.

The evening will kick off with Open Secret, a traveling internet cinema and online screening series that brings everyday online images into shared, physical viewing spaces

After the Open Secret screening the evening continues with Red Rose Cinema Helsinki, an open screening event for DIY films. Established in 2024, Red Rose Cinema invites people to share their shoestring-budget shorts, followed by an open projector: an open mic, but for moving image.

Lue lisää täältä.

15.2. Art Walk Kalasatama

Art Walk Kalasatama on ilmainen opastettu kierros Kalasataman lähialueen näyttelyihin. Suomenkielisen kierroksen pitää kuvataiteilija Enni Vekkeli. Kierros alkaa klo 14 Galleria Longasta (Tukkutorinkuja 6) ja päättyy Harjun vanhalle ruumishuoneelle (Aleksis Kiven katu 3). Kierroksella vieraillaan Galleria Longan, Taidehalli Kohtan ja Harjun vanhan ruumishuoneen Forum boxin taiteilijoiden näyttelyissä. Suosittelemme varautumaan säänmukaisilla varusteilla ja hyvillä kävelykengillä. Kesto n. 1,5h. Kierros ei ole esteetön. Ei ennakkoilmoittautumista. Tervetuloa mukaan!

19.–22.2. Höyhentämö

Kokeellisen esittävän taiteen kollektiivi Höyhentämö tuo tilaan esityksiä torstaista sunnuntaihin 19.–22.2. 

To 19.2. klo 19: Muutama sana ruumiista on esityskokeilu katkoksista ruumiin, äänen ja kielen välisessä kanssakäymisessä

Muutama sana ruumiista (työnimi) on esitystaiteilija Teemu Päivisen ja äänitaiteilija Miro Mantereen luonnosteluvaiheessa oleva esityskokeilu katkoksista ruumiin, äänen ja kielen välisessä kanssakäymisessä. Osana Harju Roomies -esityskokonaisuutta nähtävä ja erityisesti kuultava – ellei peräti läpikuultava – luonnostelma keskittyy kuulostelemaan suomen kielen ruumista koskettavien sanojen etymologisia ulottuvuuksia. Liveloopauksen ja esiintyjän välisen keskustelun myötä jäsentyvä esitys on kestoltaan noin 30 min.
Konsepti ja esiintyminen: Teemu Päivinen ja Miro Mantere

Pe 20.2. klo 19: DanceWriteNow – work in progress -esitys perustuu tanssi-improvisaatioon, kirjoittamisen aktiin ja tekstiin

Aikana jolloin oikeiston politiikka tukahduttaa taiteen ja taiteelliset praktiikat, taiteen ja sisäisen runoutemme harjoittamisesta tulee vastarinnan teko. DanceWriteNow on praktiikka joka tutkii kirjoitettua runoutta joka kumpuaa tanssivasta kehosta. Praktiikka tähtää liikkeen ja kirjoituksen synnyttämiseen kohonneen ja vastaanottavaisen tietoisuuden virrasta.
Kesto: n. 1 h
Ohjaus: Giorgio Convertito
Esiintyjät: Giorgio Convertito, Kati Korosuo, Aarni Korpela, Minja Mertanen

La 21.2. klo 19: Yksi alku ja viisi loppua on butotanssiesitys kuolemasta ja elämän syklisyydestä

Yksi alku ja viisi loppua on versio Höyhentämön talvella 2025 tuottamasta esityksestä Kuihtuminen ja kuolema. Esitys kuvaa luonnon syklisyydessä kiertokulun viimeistä vaihetta, talvehtimista, lakastumista, mätänemistä, käpertymistä ja hiljaista kuoleman prosessia.. Samalla esitys juhlistaa elämää, luonnon kiertokulkua ja syklisyyttä; vain loppuminen voi mahdollistaa uuden alkamisen.
Esitys lähestyy ei-inhimillistä maailmaa luonnon prosessien kautta. Esitys kehollistaa syksyn ja talven prosesseja toisten kasvien kuollessa ja toisten vetäytyessä lepotilaan. Esityksessä käsitellään paitsi ihmisen kuolevaisuutta niin myös luonnon kuihtumista ja syklisyyttä, ihmiselämää suurempia ajallisia kaaria. Kuolema on yksi harvoista asioista joka koskettaa meitä kaikkia sukupuoleen, alkuperään, luokkaan, etuoikeuksiin, taitoihin ja lajiin katsomatta. Näin se tasa-arvoistaa meitä paitsi muiden ihmisten, myös muiden eliölajien kesken.
Kesto: n. 1 h
Koreografia: Minja Mertanen ja työryhmä
Taiteellinen työryhmä ja esiintyminen: Minja Mertanen, Giorgio Convertito, Petra Haapio, Aarni Korpela, Juha Sääski ja Paula Tella
Valot: Henrik Miettinen
Musiikki: Tatu Rönkkö
Puvut: Suvi Hänninen

Liput: Kaikista esityksistä voit maksaa valintasi mukaan 5€, 10€ tai 15€,
liput lippukaupasta. Tila on pieni ja paikkoja rajallisesti.

Lue lisää täältä.

26.–28.2. Recover Laboratory -kollektiivin monitaidefestivaali Doom Loves Gloom

Tule Harjuun kokemaan, kuinka teokset ja taiteilijat imevät Ruumishuoneesta itseensä jotain romanttisen kauhistuttavaa! Tarkemmat tiedot lähempänä tapahtuma-ajankohtaa: instagram.com/recoverlaboratory.

To 26.2. lavalla nähdään kuolleista heränneitä, Henna Nergin ja Lea Lintulan drag-hahmoihin ruumiillistuvia tähtiä; esitystaiteilija Hedda Liukkalan myyttistä nykysirkusta, sekä Lauri Lohen dragia, klovneriaa ja erotiikkaa yhdistelevä performanssi, jossa täydellisen rakkauden kaipuu sulattaa yhteen ruumishuoneen mätänevän hetkellisyyden ja nykyajan cringe-eetoksen. Illan päättää Recover Laboratoryn Music from Nonstop Paradise -musiikkiesitys.

Pe 27.2. yleisö pääsee todistamaan metalliveistosten syntyprosessia, kun helsinkiläisiä kuvanveistäjiä vierailee valamassa alumiiniteoksia Ruumishuoneen edustalla. Tunnelmoinnissa mukana Oxi Koskelaisen kokeellinen dj-setti. Säävaraus.

La 28.2. tapahtuma huipentuu muusikko Saint Seerin synkän vivahteikkaaseen ensiesiintymiseen, ShyStellan karjalaisista juurista ammentava rap- ja spoken word -sooloon sekä Trash Drumming -kollektiivin oikukkaaseen romurauta-rumpushowhun.

27.2. klo 12–16 Jenni Kivelä & Kiltit Ihmiset: Kysy kuolemasta -keskustelutilaisuus

Tule keskustelemaan kuolindoula Elli Isokosken kanssa kuolemasta.  

Olet tervetullut keskustelemaan, tuntuu kuolema läheiseltä tai kaukaiselta asialta. Sinulla voi olla mielessä tietty kysymys tai vai halu haparoida aiheen parissa. Klo 12–13.30, 14.30–16 maksimissaan 20 minuutin mittaisia keskusteluja yksin tai yhdessä ystävän kanssa.

Esteettömyys

Tilan pääsisäänkäynti sijaitsee Aleksis Kiven kadulla. Tilaan pääsee Dallapénpuiston kautta tai Kustaankadun puolelta, jossa pysäköintialueelta sisäänkäynnille on 10 cm korkea kynnys.

Pääsisäänkäynnille johtaa luiska, joka on noin 100 cm leveä ja kaltevuudeltaan noin 1:5. Luiskassa on 4 cm korkea kynnys. Pääsisäänkäynti koostuu kaksilehtisistä ovista; molempien ovien ollessa avoinna sisäänkäynnin leveys on 190 cm. Ulko-ovella on 6 cm korkea kynnys.

Ruumishuoneen sisäänkäynti, tapahtumatilat ja wc-tilat sijaitsevat kaikki samalla tasolla. Tila jakautuu aulatilaan ja kahteen huoneeseen, eikä sisätilojen välillä ole kynnyksiä.

Tilassa on kaksi sukupuolineutraalia wc:tä, jotka sijaitsevat sisäänkäynniltä katsottuna oikeanpuoleisessa huoneessa. Oikeanpuoleinen wc soveltuu paremmin apuvälineitä käyttäville kävijöille. Wc:n ovella on 2 cm korkea kynnys, ja tilaan kuljetaan kahden oven kautta, joiden oviaukkojen leveys on 90 cm.

Pelastetaan Galleria Forum Box – Turvataan taiteen tulevaisuus Helsingissä vuoteen 2030 asti!

Adressi Helsingin kaupungin päättäjille.

Me allekirjoittaneet vaadimme, että Helsingin kaupunki keskeyttää Galleria Forum Boxin toimitilana toimivan kiinteistön myyntivalmistelun ja takaa taiteilijavetoisen gallerian toiminnan jatkumisen nykyisissä tiloissaan vähintään vuoteen 2030 saakka.

Allekirjoita adressi täältä!

Taiteilijavetoinen ja voittoa tavoittelematon Galleria Forum Box on toiminut Ruoholahdenrannassa jo 26 vuoden ajan tarjoten maksuttomia taide- ja kulttuurielämyksiä vuosittain yli 10 000 kävijälle. Nyt gallerian toiminta on vakavasti uhattuna, sillä Helsingin kaupunki on lyhyellä varoitusajalla ilmoittanut valmistelevansa sen toimitilana toimivan kiinteistön myyntiä. Kiinteistön myynti olisi kuolinisku yhdelle Suomen merkittävimmistä vapaan taiteen kentän toimijoista ja tuhoaisi korvaamattoman osan Helsingin kulttuurielämää.

Vetoamme päättäjiin seuraavin perustein: toiminta on pitkäjänteistä ja suunniteltua. Forum Box on ammattimaisesti toimiva taideinstituutio, jonka näyttelyohjelma on jo päätetty vuoden 2027 loppuun saakka. Vuoden 2028 näyttelytoiminnan valmistelut ovat jo käynnissä. Myyntipäätös tässä tilanteessa jättäisi lukuisat taiteilijat tyhjän päälle ja katkaisisi vuosien pitkäjänteisen työn. 2029 on vuonna 1999 perustetun gallerian 30-vuotisjuhlavuosi. Olisi kulttuuripoliittisesti kestämätöntä ja lyhytnäköistä ajaa näin merkittävä toimija ahdinkoon juuri ennen sen historiallista merkkipaalua.

Ainutlaatuinen tila Helsingin kantakaupungissa, kehittyvien Jätkäsaaren ja Hietalahden kaupunginosien kupeessa on myös kulttuurihistoriallisesti arvokas. Galleria toimii vanhaan sillanalusvarastoon perustetussa tilassa, jonka kuvanveistäjä Kain Tapperin ja hänen kollegoidensa perustama taiteilijaosuuskunta itse kunnosti talkoovoimin arkkitehti Juhani Pallasmaan suunnitelmien pohjalta. Tilan ainutlaatuinen ”karhea tunnelma” on olennainen osa Forum Boxin identiteettiä, ja moni taiteilija hakeutuu sinne juuri tilan itsensä vuoksi. 300m² suuri ja kuusi metriä korkea näyttelytila mahdollistaa sellaisten teosten esittämisen, joita ei juuri missään muualla voisi esittää. Kuten Forum Boxin hallituksen puheenjohtaja Minna Sirnö toteaa: ”Tämä ei ole vain tila – tämä on ekosysteemi”.

Forum Box on yli sadan suomalaisen eturivin kuvataiteilijan muodostama yhteisö, joka toimii esimerkkinä kestävästä ja yhdenvertaisesta taidetilasta. Se on elävä osa Helsingin taidehistoriaa ja tärkeä, matalan kynnyksen kohtaamispaikka kaupunkilaisille. Forum Boxin toiminnan turvaaminen on investointi Helsingin elinvoimaiseen ja monimuotoiseen kulttuurikenttään.

Vaadimme, että Helsingin kaupunki tunnustaa pitkäjänteisen työn, jota Forum Box on tehnyt Helsingin ja Suomen nykytaiteen kentällä sekä gallerian kulttuurihistoriallisen arvon ja yhteiskunnallisen merkityksen tehden päätöksen, joka turvaa sen toiminnan jatkumisen nykyisissä tiloissa.

Kunnioittavasti,
Me allekirjoittaneet

Lisätietoja:
www.forumbox.fi
@forumbox
https://www.facebook.com/ForumBox
#PelastetaanBoxi

Allekirjoita adressi täältä!

Kuva: Navid Azfalnia

Forum Boxin kevään 2026 näyttelyohjelma on julkaistu! Tarkemmat näytteykohtaiset tiedot päivittyvät sivuille myöhemmin.

9.1.–1.2.2026
Nestori Syrjälä
Mediabox: Sini Pelkki
Julkisivussa Lux Helsinki: Milla-Kariina Oja Terra Continuum 6.1.-11.1.2026

6.2.–1.3.2026
Laura Dahlberg
Tanja Koljonen
Timo Viialainen
Mediabox: Leena Pukki

6.3.–29.3.2026
Markus Konttinen
Mediabox: Charlotte Clermont

4.4.–26.4.2026
Aaro Murphy
Iida Palojärvi
Marloes van Son
Mediabox: Ville Koskinen

2.5.–24.5.2026
Felipe de Ávila Franco
Laura Lowe
Oskari Ruuska
Mediabox: Sandrine Deumier

29.5.–21.6.2026
Hanna Marno
Riikka Puronen
Mediabox: Tsai Yi-Chin

25.–28.6.2026
Vieno Motors and Friends
Mediabox: Sandra Lola Dada

Kuva: Nestori Syrjälä

Uutta blogissa!

Lue harjoittelijamme Navidin ajatuksia Forum Boxissa työskentelystä täältä.

Navid Afzalnia työskenteli Forum Boxissa kesäkuusta syyskuuhun 2025. Monien muiden tehtävien lisäksi hän oli luomassa uutta Open Box konseptia, jossa gallerian arkistot herätettiin henkiin. Navid tuotti myös paljon inspiroivaa sosiaalisen median sisältöä galleriasta ja näyttelyistä ja päätyi harjoittelunsa tiimoilta Mediaboxin kuraattoritiimiin valitsemaan teoksia seuraaviin näyttelyihin. 

Forum Box vastustaa tilojensa laittamista myyntiin

Osuuskunta Forum Box on toimittanut 14.11.2025 virallisen vastineensa (lue koko vastine) Helsingin kaupunkiympäristön toimialan myyntilupapäätösvalmisteluista vastaavalle ohjausryhmälle. Vastine liittyy Lönnrotinkatu 44:ssä sijaitsevan kiinteistön myyntilupakäsittelyn aloittamisesta lähetettyyn kaupungin ilmoitukseen.

Vastineessaan Forum Box toteaa, että jo pelkkä myyntilupakäsittelyn valmistelu vaarantaa galleriatoiminnan olemassaolon. Osuuskunta on ollut kaupungin vuokralainen vuodesta 1999, jolloin taiteilijat omalla kustannuksellaan kunnostivat alun perin kylmän, maapohjaisen varastotilan puretun sillan alta eturivin taidegalleriaksi arkkitehti Juhani Pallasmaan suunnitelmien mukaisesti. Nyt myynnin valmistelu ja vuokrasopimukseen kirjattu lyhyt irtisanomisaika eivät anna riittävää varoaikaa toimintaympäristössä tapahtuviin nopeisiin muutoksiin, sillä gallerian nykyiset sitoumukset ulottuvat pidemmälle tulevaisuuteen.

Korjausvelka kasvanut vuokranantajan laiminlyöntien vuoksi

Vastineessa esitetään, että kiinteistön laskennallinen korjausvelka on kasvanut siitä syystä, että kiinteistön omistaja ei ole vastannut normaaleista vuokrattaviin tiloihin kohdistuvista velvollisuuksistaan. Forum Boxin vuokra-aikana kiinteistöön on tehty yksi merkittävä korjaus vesikattoon vuonna 2002, ja sen kustannukset osuuskunta on maksanut takaisin kaupungille korotettuina vuokrina korkoineen.

Forum Box toimii erityistilassa, joka on vuonna 1995 puretun tieliikennesillan alla sijainnut, alun perin maapohjainen kylmävarasto. Galleriatilan pylväät kannattelevat yläpuolella sijaitsevaa pihakantta ja kaupungin katualuetta, jonka kunnossapidosta ja turvallisuudesta vastaa Helsingin kaupunki.

Tuore kaavamuutos muutti tilan yllättäen katualueeksi

Vastineessa nostetaan esiin huoli siitä, että 27.8.2025 voimaan tulleen Kampin alueen asemakaavamuutoksen myötä Forum Boxin tila on muuttunut kiinteistöstä yllättäen katualueeksi. Osuuskunta esittää, että kaupunki selvittää omistamaansa kiinteistöön liittyvät kaavaepäselvyydet ennen myyntilupavalmistelujen edistämistä.

Forum Boxin tilalla kulttuuri- ja kaupunkihistoriallinen merkitys

Forum Box perustettiin kuvanveistäjä Kain Tapperin aloitteesta vastareaktiona taiteen kaupallisuuden vaatimuksille. Taiteilijan vapautta, yhteisöllisyyttä ja monimuotoisuutta vaaliva galleria kunnostettiin talkoovoimin omin ja kerätyin varoin. Tila on aivan poikkeuksellinen helsinkiläisenä nykytaiteen esittämisen tilana: suuri huonekorkeus ja kestävä betonilattia mahdollistavat sellaisten teosten esittämisen, joita ei esimerkiksi suuren kokonsa vuoksi voisi esittää juuri missään muualla. Vuoden 1999 avajaisnäyttelyssä Forum Box esitteli yhteistyössä Kiasman kanssa Richard Serran teoksia, joita ei olisi voitu installoida Kiasma-museoon painorajoitusten vuoksi.

Väite strategisesta merkityksettömyydestä ei pidä paikkaansa

Forum Box kiistää vastineessaan kaupungin väitteen siitä, ettei tila olisi strategisesti merkittävä. Osuuskunta on tuottanut yli 25 vuoden ajan maksuttomia taide- ja kulttuuripalveluita kaupungin tukemana, toteuttaen ammattimaisella ja korkeatasoisella toiminnallaan sekä innostavalla yleisötyöllään Helsingin kaupunkistrategian 2025–2029 mukaista elävää kaupunkikulttuuria ihmisen kokoisessa mittakaavassa.

Nykytaiteen näyttelyt, joihin kävijöillä on aina vapaa pääsy, vuosittain kymmenet kulttuuritapahtumat ja matalan kynnyksen taidekasvatustyö tukevat kaupunkistrategiaan kirjattua ajatusta siitä, että Helsingissä jokaisen tulee voida taustastaan ja lähtökohdistaan riippumatta rakentaa hyvää elämää. Maksuttomiin, kaikille avoimiin taidetyöpajoihin osallistuu vuosittain satoja lapsia ja nuoria, joille suurelle osalle kyseessä on ensimmäinen vierailu taidegalleriassa ja nykytaiteen äärellä.

Forum Box vaikuttaa ja tekee yhteistyötä

Forum Box tekee jatkuvasti yhteistyötä Ruoholahden-Jätkäsaaren-Kampin alueen taidetoimijoiden, yhdistysten, yritysten, koulujen ja päiväkotien kanssa. Galleria vahvistaa alueen omaleimaisuutta lisäämällä taidetta julkisissa tiloissa: julkisivuun on tuotu taidetta vuosittain vuodesta 2020 alkaen, ja tammikuussa 2026 Forum Box mahdollistaa maksuttoman taide-elämyksen kymmenille tuhansille kaupunkilaisille tuottamalla sisältöä Lux Helsinki -valotaidetapahtumaan. Forum Boxin organisoiman ja yhteistyössä Helsingin sataman ja Helsingin taidemuseo HAMin kanssa toteutetun Taidetta Jätkälle -kilpailun tuloksena Akseli Leinosen julkinen taideteos Litorinameren kalastajat nousi vuonna 2024 Madeiranaukiolle Jätkäsaareen, ja teoksen viimeinen osa tullaan näkemään Atlantinaukiolla alueen rakentamisen valmistuttua.

Forum Boxilla sitoumuksia vuoden 2030 loppuun asti

Kaupungin viestin mukaan mahdollisen myyntiluvan jälkeen myynnin valmistelu veisi 0,5–1 vuotta. Forum Boxilla on kuitenkin toiminnallisia sitoumuksia vuoden 2030 loppuun sekä taloudellisia ja juridisia sitoumuksia vuoden 2027 loppuun saakka. Näihin sisältyvät näyttelysopimukset taiteilijoiden kanssa sekä tilavuokra-asiakkaiden sopimukset. Vuonna 2029 Forum Box viettää 30-vuotisjuhlavuottaan, jonka suunnittelu on jo käynnissä.

Vastineessa esitetään, että yksi vuosi on ehdottomasti liian lyhyt aika varmistamaan sitoumukset osuuskunnan jäsenistölle ja kymmenille taiteilijoille. Forum Box työllistää henkilökunnan ohella vuosittain noin 30 henkilötyövuoden edestä näyttely-, esiintymis- ja tapahtumatilana.

Vuokralaisen kuuleminen toteutui jälkijunassa

Vastineessa todetaan, että Forum Box sai ensimmäisen kerran tiedon vuokraamansa tilan myyntiaikeista sähköpostilla 7.10.2025, vain kaksi viikkoa ennen myyntiluvan suunniteltua lautakuntakäsittelyä. Viesti oli tiedottava, eikä sisältänyt tietoa siitä, miksi Forum Boxin yleishyödylliseen käyttöön vuokraama tila oli valittu myytäväksi juuri nyt, tai miten vuokralaista kuultaisiin. Vasta kun myyntilupaesitys oli vedetty pois lautakunnan esityslistalta osuuskunnan oman aktiivisuuden ansiosta, Forum Box sai kutsun asiaa koskevaan kuulemiseen.

Arkkitehti Pallasmaata ei ole kuultu myyntilupavalmisteluissa

Myyntilupaa valmisteltaessa ei ole kuultu tilojen suunnittelusta vastannutta arkkitehtiä. Forum Boxille antamassaan kommentissa arkkitehti Juhani Pallasmaa 14.10.2025 totesi, että Forum Boxilla on poikkeavuudessaan tärkeä ja rikastava rooli Helsingin taidenäyttelytilojen kokonaisuudessa. Pallasmaan mukaan karhealla tunnelmallaan tila tarjoaa esittely-ympäristön kaikenlaiselle taiteelle ja rikastuttaa entisen liikennesillan alustatilana kaupungin julkisten tilojen moninaisuutta. Hän totesi, että Forum Boxin menestyksellisen toiminnan tulee ehdottomasti saada jatkua sitä varten suunnitelluissa ja rakennetuissa tiloissaan.

Forum Boxin tiloja ei pidä myydä

Vastineessa Forum Box esittää ensisijaisesti, että sen käytössä olevalla tilalle ei haeta myyntilupaa lainkaan. Mikäli myyntilupa-asia silti etenee esitykseksi asti, osuuskunta esittää myyntiluvan mahdollisen käsittelyn siirtämistä vähintään puolella vuodella, jotta on riittävä aika valmistautua ja varmistaa vaihtoehdot tilanteessa, jossa kiinteistön myyntilupa myönnetään ja myynnin valmistelut tehdään.

Ilman vähintään puolen vuoden lisäaikaa myyntiluvan käsittelyn valmisteluun Forum Boxin mahdollisuudet osallistua myyntineuvotteluun tai avoimeen tarjouskilpailuun vaarantuvat. Voittoa tavoittelemattomana osuuskuntana Forum Boxilla ei ole samanlaisia mahdollisuuksia saada lainaa esimerkiksi vapailta markkinoilta kuin kaupallisilla toimijoilla.

Vastineessa todetaan myös tarve riippumattomalle kunto- ja kustannusarviolle ennen päätöksentekoa. Kaupunki ei ole tehnyt vuokralaisen toivomia perusparannuksia tilaan yli 20 vuoteen, mikä on kasvattanut korjausvelan kustannuksia. Jos myynti toteutuu, Forum Box pitää erittäin tärkeänä, että myynnissä sovitaan siitä, mitkä ovat ostajan vastuut esimerkiksi yläpuolista katutilaa kannattelevat rakenteista ja miten gallerian yläpuolella olevaa katutilaa voidaan käyttää. Pihakansi omaa Forum Boxin näkökulmasta merkittävää potentiaalia kaupunkilaisten viihtyisyyden lisäämiseen.

Osoita tukesi Forum Boxille kertomalla päättäjille toimintamme merkityksestä juuri näissä, ainutlaatuisissa taiteen esittämiseen suunnitelluissa ja kunnostetuissa tiloissa. #PelastetaanBoxi -vetoomuksen voit allekirjoittaa täällä.

GALLERIA FORUM BOX UHAN ALLA HELSINGIN KAUPUNGIN SUUNNITTELEMA KIINTEISTÖMYYNTI UHKAISI TAITEILIJOIDEN PERINTÖÄ

Lehdistötiedote 15.10.2025. Vapaa julkaistavaksi heti.

Taiteilijavetoinen galleria Forum Box, joka on toiminut Ruoholahdenrannassa jo 26 vuotta, on saanut Helsingin kaupungilta lyhyellä varoitusajalla tiedon, että sen toimipaikka Lönnrotinkatu 44 on menossa kaupungin strategian mukaiseen myyntilupakäsittelyyn lokakuussa 2025. Myynti merkitsisi suurta uhkaa yhden Suomen pitkäikäisimmän ja merkittävimmän vapaan kentän toimijan tulevaisuudelle. Tämä oli taiteilijaosuuskunnalle järkytys; kahden viikon varoitusaika kielii siitä, että asian esittäjä ei tunne Forum Boxin toimintaa tai sen pitkäjänteisyyttä. Ammattimaisena nykykuvataidetta esittelevänä toimijana Forum Boxissa on tehty päätöksiä toiminnasta, kuten päätetty lähivuosien näyttelyohjelmistomme vuoden 2027 loppuun saakka, luottaen siihen, että tila, jossa on neljännesvuosisadan ajan tarjottu maksuttomasti taidetta ja kulttuuria kansalaisille, on edelleen taiteen käytössä.

”Forum Box on osa Helsingin taidehistoriaa. Tämä ei ole vain tila tämä on ekosysteemi, joka on synnyttänyt satoja näyttelyitä, taiteilijoita ja yleisöjä. Jos tämä tila menetetään, menetetään osa vapaan taiteen sydäntä,” sanoo osuuskunnan hallituksen puheenjohtaja Minna Sirnö.

Vuonna 1999 kuvanveistäjä Kain Tapperin ja kollegoiden perustama Forum Box on toiminut kaupungin omistamassa kiinteistössä, jonka taiteilijat itse remontoivat talkoovoimin arkkitehti Juhani Pallasmaan suunnitelmien pohjalta. ”Forum Boxilla on poikkeavuudessaan tärkeä ja rikastava rooli Helsingin taidenäyttelytilojen kokonaisuudessa. Karhealla tunnelmallaan se tarjoaa esittely-ympäristön kaikenlaiselle taiteelle. Entisen liikennesillan alustilana se myös rikastuttaa kaupungin julkisten tilojen moninaisuutta”, professori emeritus Juhani Pallasmaa kommentoi. ”Forum Boxin menestyksellisen toiminnan tulee ehdottomasti saada jatkua sitä varten suunnitelluissa ja rakennetuissa tiloissaan.”

Tänä päivänä Forum Box on yli sadan suomalaisen nykytaiteen eturivin kuvataiteilijan osuuskunta, joka tuottaa maksuttomia taide ja kulttuuripalveluja yli 10 000 kävijälle vuosittain ja toimii esimerkkinä yhteisöllisestä, kestävästi toimivasta ja yhdenvertaisesta taidetilasta.

”Olemme pitäneet kaupungin omistamasta tilasta huolta, investoineet siihen omin ja kerätyin varoin, ja teemme päivittäin työtä, joka tuo taiteen äärelle kaikenikäisiä kaupunkilaisia. Kiinteistön laittaminen myyntiin olisi tässä tilanteessa kuolinisku pitkäjänteiselle ja yhteisölliselle toiminnallemme,” toteaa toiminnanjohtaja Kamilla Billiers.

Forum Box vetoaa Helsingin päättäjiin, että myyntilupakäsittelyä ei vietäisi eteenpäin, vaan kaupunki tunnustaisi taidetilan kulttuurihistoriallisen arvon ja yhteiskunnallisen merkityksen.

Lisätietoja: Kamilla Billiers, toiminnanjohtaja, +358 50 313 9075, kamilla.billiers[a]forumbox.fi

Kuva: Navid Azfalnia

Forum Boxin mediataitetila Mediaboxin ohjelmistohaku  vuodelle 2026 on nyt auki. Haku on suunnattu AV-arkin jäsentaiteilijoille tai jäseniksi aikoville. Mediaboxin näyttelyaikoja jaetaan yhteensä 11-12 kpl. Mediaboxin näyttelyajat ovat ilmaisia jäsenmaksunsa maksaneille AV-arkin jäsentaiteilijoille ja sisältävät tilan kiinteän esityskaluston.

Haku päättyy 4.10. klo 24.00 (keskiyö).

Lue koko hakuilmoitus ja löydä hakemuskaavake AV-arkin sivuilta.

”Sometimes the only way out is to repeat. End up in a pleasant kind of trance. Body turns into energy. No longer so unbearably corporeal. Just an action. Repeating machine. ”

Lue tästä kokonaan Forum Boxin elokuun harjoittelijan Suvi McMenaminin taideteksti Performanssitaiteen duo Kainulainen & Latvan performanssista Forum Boxissa Taiteiden yönä 14.8.

Kuva: Markus Luiro

Uutta Boxin blogissa!
Forum Boxin historian ensimmäinen siviilipalvelusmies Veikka Tanttu reflektoi kokemustaan palvelusvuotensa päätteeksi. Veikan työtehtäviin kuului mm. gallerian avoinnapito, lasten taidetyöpajojen pitäminen, viestinnässä avustaminen sekä monet muut mitä mielikuvituksellisimmat tehtävät (kuvassa Veikka rapsuttaa ikkunaa).

Lue Veikan ajatuksia blogistamme.

Veikka Tanttu työskenteli Forum Boxin historian ensimmäisenä siviilipalvelusmiehenä syyskuusta 2024 elokuuhun 2025. Veikan työaika jakautui puoliksi Forum Boxin ja AV-arkin välillä

Vuodesta 1999 lähtien Forum Box on ollut näyttelyiden, keskustelujen ja luovien kokeilujen paikka. Yhtenä Helsingin vanhimpana taiteilijoiden ylläpitämänä, voittoa tavoittelemattomana galleriana pidämme kiinni missiostamme säilyttää tärkeä tila, jossa uudet ja vakiintuneet taiteilijat ympäri Suomea ja sen ulkopuolella voivat luoda ja esitellä teoksiaan vapaasti.

Upean historiamme kunniaksi meillä on ilo tuoda laaja arkistomme takaisin eloon uudella  konseptilla nimeltä Open Box. Tämä projekti tuo nähtäville ennennäkemättömiä kuvia, lehtileikkeitä, kirjeitä ja tarinoita, jotka ovat muokanneet paitsi Forum Boxin historiaa myös suomalaista nykytaidetta ja kulttuurin kenttää. Mutta matkamme ei jää tähän, eikä keskity vain menneisyyteen.  Open Box on dynaaminen virtuaalinen tila arkistoille, prosesseille ja toteutuksille. Open Box on tarkoitettu näyttämään, miten ideat muuttuvat todeksi.

Päivitämme Open Box -sisältöä ainakin aluksi Instagramiimme säännöllisen epäsäännöllisesti. Julkaisut tunnistaa Open Box -logosta, jossa boxin kantta raotetaan, ja katsojat pääsevät kurkistamaan historiaan ja kulisseihimme.

Toivomme voivamme kertoa tämän tarinan yhdessä ystäviemme, seuraajiemme, kävijöidemme, meillä näyttelyä pitävien ja pitäneiden taiteilijoiden kanssa. Kannustamme teitä auttamaan meitä tässä ja jakamaan kanssamme omia muistojanne, havaintojanne tai valokuvia, joita olette ottaneet tiloissamme. Kerro meille, millaiset tarinat kiinnostavat sinua kaikkein eniten? Laita vaikka viestä .

Osuuskunta Forum Boxin uudeksi hallituksen puheenjohtajaksi on valittu
FM Minna Sirnö. Tervetuloa Boxiin, Minna! Lue alta harjoittelijamme Suvin laatima pieni haastattelu.

Kuva: Anna Autio

Forum Boxin uusiksi jäsentaiteilijoiksi on vuosikokouksessa hyväksytty Maija Helasvuo, Salla Myllylä, Pilvi Ojala ja Milla Toivanen – tervetuloa Boxiin! Lue alta lyhyt esittely jokaisesta taiteilijasta.

 MAIJA HELASVUO (s.1968) käsittelee teoksissaan elämän rajallisuuden kokemusta sekä sosiaalisia suhteita. Helasvuon mukaan kuvataiteessa juuri veistokset mahdollistavat abstraktien kokemuksiemme konkretisoimisen käsillä koskettavaksi todellisuudeksi. Materiaaleinaan Helasvuo käyttää puuta, keramiikkaa, lasia sekä pronssia ja alumiinia.

Helasvuolla on ollut näyttelyitä Suomessa ja ulkomailla vuodesta 1990. Hänen töitään on useissa kokoelmissa. Helasvuo on tehnyt useita julkisia töitä puusta, pronssista keramiikasta sekä lasista.

Helasvuo opiskeli kuvanveistoa Lahden Taideinstituutissa 1990-1994 ja suoritti myöhemmin Kuvataiteen maisterin tutkinnon Taideyliopiston Kuvataideakatemiassa. Vuosina 2009-2011 Helasvuo toimi Suomen Kuvanveistäjäliiton puheenjohtajana sekä Suomen Taiteilijaseuran varapuheenjohtajana. Tällä hetkellä Helasvuo toimii Osuuskunta Toolboxin puheenjohtajana. Jäsenenä Gösta Serlachiuksen taidesäätiön hallituksessa, Eduskunnan Arkadiaseuran varapuheenjohtajana sekä kuvanveistäjäliiton julkisen taiteen toimikunnassa.

Vuonna 1999 Helasvuo sai Suomen Taideyhdistyksen Dukaattipalkinnon, 2011 William Thuring -pääpalkinnon ja 2014 Hyvinkään kaupungin Taidepalkinnon. Vuonna 2022 hänet valittiin Suomen Kuvanveistäjäliiton kunniajäseneksi. Vuonna 2023 hänelle myönnettiin Suomen Leijonan Pro Finlandia -mitali. Syksyllä 2020 Maija Helasvuo voitti Joensuun kaupungin Ylisoutajan aukion kutsukilpailun. Pronssinen teos valmistui aukiolle vuonna 2021.

Helasvuon yksityisnäyttely oli Forum Boxissa 27.7.–11.8 2024

Kuva: Mika Karhu

SALLA MYLLYLÄ on helsinkiläinen kuvataiteilija, joka työskentelee paikkasidonnaisesti liikkuvan kuvan keinoin. Hän on valmistunut Vapaasta Taidekoulusta ja Taideyliopiston Kuvataideakatemiasta. Hän on myös Taideyliopiston väitöskirjatutkija.

Ajastettuun kuvaamiseen perustuvissa videoteoksissaan Myllylä seuraa sään, vuodenajan ja ihmisen toiminnan aiheuttamia muutoksia valitussa paikassa. Installaatiomuotoiset, usein monikanavaiset, teokset ensiesitetään kuvauspaikallaan. Myllylää kiinnostaa paikkasidonnaisen teoksen rajautuminen tekijän ja katsojan kokemuksessa. Arkkitehtuurin aukotuksen tuottama rajaus on ollut monien viimeaikaisten teosten virikkeenä. Parhaillaan Myllylällä on meneillään kuvausprojektit Kemissä ja Pariisin 60-luvun lähiössä.

Salla Myllylän yksityisnäyttely Tuhkimontie 10 oli esillä Forum Boxissa 13.12.2024–12.1.2025.

MILLA TOIVANEN
Maalaan öljyväreillä hahmoja, joissa voi näkyä gorilla, koira, pyhimys, muunnellut kasvot tai jonkin olemus. Maalausjälki on joskus pyörteistä ja sokkeloista, toisinaan jyrkkää ja kulmikasta mutta tarkoituksena on aina luoda jokaiseen maalaukseen jokin omintakeinen universuminsa. Maalaaminen on maailmojen haltuunottoa ja yhteensovittamista. Rakkaus ja epätoivo, valo ja pimeys kulkevat usein käsi kädessä. Maalausjäljellä ja tilan käytöllä haluan vahvistaa näitä merkityksiä.

Milla Toivasen viimeisin yksityisnäyttely Kaikki alkaa kosketuksesta –Emotional Portraits oli esillä Forum Boxissa 9.5.–1.6.2025.

”Taiteeseen – kuten tieteeseen – liittyy saumattomasti ajatus vapaudesta. Käytämme käsitettä ”taiteen vapaus” varsin huolettomasti ja liian usein tarkoituksellisen kapeasti ilmaistuna. Kun kaikkialla ympärillämme suhtautuminen taiteen vapauteen on muuttumassa ja osin jo muuttunut, on salakavalaa jäädä näiden käsitteiden entisiin määrittelyihin tai sisältöihin.

On suuri kiusaus nähdä taiteen vapaus absoluuttisena, esimerkiksi luottamukseen vertautuvana. Todellisuus ei toimi tältä pohjalta.”

Arto Jurttila, Osuuskunta Forum Boxin hallituksen puheenjohtaja 2018 –2025, kirjoittaa terävästi taiteen vapaudesta ja sen hinnasta.  Lue Jurttilan blogiteksti Olemmeko allergisia vaikutteille? kokonaisuudessaan Forum Boxin blogista.

(Kuva: Anna Autio, kuvassa yksityiskohta Paavo Räbinän teoksesta  I am immortal – I am invincible, 2022)

🌈 Forum Box on  Helsinki Pride 2025 -tapahtuman yhteisökumppani! 🌈

Me haluamme olla edistämässä tasa-arvoa ja yhdenvertaisuutta niin omassa toiminnassamme kuin laajemminkin yhteiskunnallisesti.  Arvojamme ovat taiteen vapaus, yhteisöllisyys ja monimuotoisuus. Taide ja kulttuuri kuuluvat jokaiselle ja kutsummekin kaikki taiteen äärelle, turvalliseen ja sallivaan tilaamme.

Näyttelymme ovat aina kävijöille maksuttomia. Henkilökuntamme on paikalla näyttelyvieraita varten, ja auttaa mielellään saavutettavuuteen liittyvissä kysymyksissä sekä kertoo lisää näyttelyistä.

Kesäkuussa Forum Boxilla on esillä Reima Hirvosen, Ninni Luhtasaaren ja Timo Tähkäsen näyttelyt sekä MSL-duon (Jade Kallio & Antti Jussila) Tummemmat sävyt-mediataiteen teos. Näyttelyt tarkastelevat muun muassa kehollisuutta, häpeää ja sukupuolta kukin omasta näkökulmastaan. Näyttelyiden omintakeiset maailmat käyvät keskenään vuoropuhelua: herkkyys kohtaa rujouden, äänekkään protestin rinnalle pujahtaa ujo ajatus.

Pride-kuukauden näyttelymme ja tapahtumamme löytyvät myös Helsinki Priden tapahtumakalenterista.

Lue lisää Forum Boxin saavutettavuudesta sekä yhdenvertaisuusuunnitelmastammme.

Ihanaa Pride-kuukautta ja lämpimästi tervetuloa Forum Boxiin!

Forum Boxin kesäkauden 2025 ohjelmisto on julkaistu! Tarkemmat näyttelykohtaiset tiedot päivittyvät myöhemmin verkkosivuillemme.

9.5.–1.6.2025
Milla Toivanen
Mediabox: Dora Dalila Cheffi

6.6.–29.6.2025
Reima Hirvonen
Ninni Luhtasaari
Timo Tähkänen
Mediabox: MSL (Jade Kallio & Antti Jussila)

30.7.– 2.8.2025
Israel Aloni: Boys Just Wanna Have Fun

8.8.– 31.8.2025
Performanssitaiteen duo Kainulainen & Latva
Mediabox: Anikó Kuikka

Tutustu kuvataidekasvatusharjoittelija Terho Korpuan mietteisiin taidepajojen vetämisestä Boxin blogissa: Kuvataidekasvatusharjoittelija Terho Korpuan kokemuksia taidepajojen vetämisestä

Forum Boxin kevätkauden 2025 näyttelyohjelmisto on julkaistu! Tarkemmat näyttelykohtaiset tiedot päivittyvät myöhemmin verkkosivuillemme.

17.1.–9.2.2025
Antti-Ville Reinikainen
Mediabox: Shubhangi Singh

14.2.–9.3.2025
Hyäryllistä-taiteilijaryhmä
(Jouko Korkeasaari, Sari Koski-Vähälä, Heli Kurunsaari)
Mediabox: Monika Czyżyk & Neil Luck

14.3.–6.4.2025
Ilmari Gryta
Rikard Lassenius
Mikko Luostarinen
Mediabox: Minna Suoniemi

11.4.–4.5.2025
Verna Joki
Paavo Paunu
Ville Välikangas
Mediabox: Kristiina Laine & Albert Laine

9.5.–1.6.2025
Milla Toivanen
Mediabox: Dora Dalila Cheffi

6.6.–29.6.2025
Reima Hirvonen
Ninni Luhtasaari
Timo Tähkänen
Mediabox: MSL (Jade Kallio ja Antti Jussila)

Forum Boxin Summer Camp -taideleiri järjestettiin heinäkuussa jo toista kertaa.

Ukrainalaisten Yhdistys Suomessa ry:n kanssa yhteistyössä järjestetty viiden päivän taideleiri eteni päivä päivältä Forum Boxin jäsentaiteilijoiden, Ilari Hautamäen, Kati Rapian, Stiina Saariston ja Satu Rautiaisen seurassa.

Lue lisää Boxin blogista.

Kuva: Erika Ryppieva.

Forum Boxin syksyn 2024 näyttelyohjelmisto on julkaistu! Tarkemmat näytteykohtaiset tiedot päivittyvät sivuille myöhemmin.

20.9.–13.10.2024
Elina Autio
Mediabox: Reija Meriläinen

18.10.–10.11.2024
Juhana Moisander
Panu Rytkönen & Jan Ijäs
Mediabox: Emilia Ukkonen

15.11.–8.12.2024
Einari Hyvönen & JP Köykkä & Juha Vanonen
Mediabox: Martta Tuomaala

13.12.2024–12.1.2025
Aleksi Tolonen
Veikko Björk
Salla Myllylä
Mediabox: Juha Mäki-Jussila

Kuva: Elina Autio.

Porin Kesäretkellä-myyntinäyttelyn teokset ovat elokuun loppuun asti myynnissä verkkokaupassamme.

Näyttelyssä oli esillä teoksia seuraavilta Forum Boxin jäsentaiteilijoilta:

Sampo Apajalahti, Petteri Cederberg, Kaisaleena Halinen, Anna Hyrkkänen, Mika Hytti, Kaisu Koivisto, Markus Konttinen, Tiina Elina Nurminen, Milla-Kariina Oja, Pekka Pitkänen, Vesa-Pekka Rannikko, Riikka Puronen, Kati Rapia, Satu Rautiainen, Antti Ruuhela, Antti Tanttu, Nora Tapper, Paula Tella, Kristiina Uusitalo, Mikko Waltari, Timo Wright

Kuvassa:
Kaisaleena Halinen: Lyömätön 1, 2024.

Galleria on kiinni 21.–22.6.
Sunnuntaina 23.6. galleria on auki normaaliin tapaan klo 12–17.

Esillä on Anna Frömanin, Mari Mäkiön ja Jussi Pykyn näyttelyt.

Tervetuloa!

Kuva:
Jussi Pyky: Karsina (2024)

Forum Box
Kesäretkellä
25.6.–28.7.2024

25-vuotisjuhlavuoden kunniaksi Forum Box järjestää Porissa Kesäretkellä-nimisen kesänäyttelyn. Galleria 3H+K:n kanssa yhteistyössä toteutettavassa myyntinäyttelyssä on esillä veistoksia, maalaustaidetta, grafiikkaa, valokuvaa ja videotaidetta seuraavilta taiteilijoilta:

Sampo Apajalahti, Petteri Cederberg, Kaisaleena Halinen, Anna Hyrkkänen, Mika Hytti, Kaisu Koivisto, Markus Konttinen, Tiina Elina Nurminen, Milla-Kariina Oja, Pekka Pitkänen, Vesa-Pekka Rannikko, Riikka Puronen, Kati Rapia, Satu Rautiainen, Antti Ruuhela, Antti Tanttu, Nora Tapper, Paula Tella, Kristiina Uusitalo, Mikko Waltari, Timo Wright

Näyttelyn avajaisia juhlitaan tiistaina 25.6. klo 18 eteenpäin, vapaa pääsy!

Näyttely on auki 25.6.–28.7.2024, ke–pe klo 12–18 ja la–su klo 12–16.

Galleria 3 H + K
Yrjönkatu 4, 28100 Pori

Galleria on kiinni perjantaina 29.3. ja sunnuntaina 31.3.

Lauantaina 30.3. galleria on auki klo 12–16.
Tervetuloa tutustumaan Tarmo Paunun näyttelyyn Parsimus Maximus!

Maanantaisin galleria on suljettu.

Kuva: Pietinen (1930) / Valokuvaamo Pietisen kokoelma / Museovirasto.

Vuosi 2024 on Forum Boxin 25-vuotisjuhlavuosi! Taideosuuskunta galleriatoiminnan takana perustettiin jo 1996, mutta ensimmäisen näyttelyn avajaisia vietettiin kesäkuun 17. vuonna 1999.

Juhlavuonna ohjelmassa on näyttelyiden lisäksi esimerkiksi keskusteluja taiteilijoiden kesken ja koira-croquis’ta…

Merkkaa kalenteriin ensimmäiset tapahtumat (lisätiedot päivittyvät myöhemmin tapahtumat-sivulle):

21.2. Koira-croquis
Mallina mahtava Lamppu-koira.

1.3. Mammu ja Pasi Rauhalan performanssi
Mammu ja Pasi Rauhalan Kaiken se kestää -kirjan julkistustilaisuus. Tilaisuuden aluksi nähdään Rauhaloiden kestoltaan määrittelemätön performanssi, joka on suunniteltu tilan jylhä arkkitehtuuri huomioiden ja sitä hyödyntäen.

11.4. Taiteilijakeskustelu
Keskustelemassa Tarmo Paunu ja Katja Tukiainen, Vesa-Pekka Rannikko moderoi.

15.6. Syntymäpäivän kakkukahvit
Tervetuloa juhlimaan 25-vuotiasta Boxia kakun ja kahvin äärelle!

Olga ja Vilho Linnamon Säätiö jakaa yhteistyössä osuuskunta Forum Boxin kanssa toista kertaa 15 000 euron suuruisen Linnamo-palkinnon. Palkinto myönnetään kuvataiteilija Mervi Kytösalmi-Buhlille (s. 1948) taiteellisessa työssä osoitetusta avarakatseisuudesta. Palkintolautakunta luonnehtii Kytösalmi-Buhlin työtä seuraavasti:

”Mervi Kytösalmi-Buhl on suomalaisen videotaiteen pioneereja, jonka 1970-80-luvuilla tekemää työtä voidaan kiistatta pitää yhtenä alkupisteenä videotaiteelle Suomessa. Düsseldorfin Taideakatemiassa muun muassa Joseph Beuysin ja Nam Jun Paikin opeissa 1970-luvulla koulutuksensa saanut Kytösalmi-Buhl lähestyy varhaisimmissa teoksissaan kehoa plastisena ja veistoksellisena materiaalina, joka on monitahoisessa vuorovaikutus- ja riippuvuussuhteessa hänen tuolloin pääasiallisesti käyttämäänsä mediaan, videoon. Taiteilijan oma keho purkaa ja rakentaa näissä teoksissa sukupuolen ja subjektiviteetin käsitettä performatiivisesti. Uudemmissa teoksissa keho on fyysisesti etäämpänä; se on muistinvarainen, hauras ja läsnä vain symbolisesti, aina suhteessa erilaisiin materiaalisuuksiin. Kytösalmi-Buhlille taide on aina ollut tapa jäsentää suhdetta ympäröivään tilaan ja todellisuuteen, teosten kontekstista tai välineestä riippumatta. Mervi Kytösalmi-Buhlille myönnettävä vuoden 2023 Linnamo-palkinto on tunnustus merkittävälle, omaa polkuaan raivanneelle yksilölliselle äänelle Suomen taiteen kentällä.”

MERVI KYTÖSALMI-BUHL

Mervi Kytösalmi-Buhl on syntynyt Imatralla ja opiskellut Saksassa Kölnin taidekorkeakoulussa ja  Düsseldorfin taideakatemiassa. Jälkimmäisessä opettajakuntaan kuuluivat muun muassa Joseph Beuys ja Nam June Paik. Kytösalmi-Buhl asuu ja työskentelee Kölnissä. Kesät hän viettää Ruokolahdella. Vuosina 1978-84 Mervi Kytösalmi-Buhl työsti laajan videoteosten kokonaisuuden, jota pidetään yleisesti alkupisteenä performanssilähtöiselle videotaiteelle Suomessa. Kytösalmi-Buhlin mukaan teosten keskeisiä osatekijöitä ovat henkilö, liike, tila ja aika. Uudemmat työnsä Kytösalmi-Buhl on tehnyt valokuvina, esinekoosteina ja tekstiiliveistoksina. Kytösalmi-Buhlin teoksia löytyy muun muassa Nykytaiteenmuseo Kiasman kokoelmista.

LINNAMO-PALKINTO

Linnamo-palkinto on joka toinen vuosi jaettava suomalainen kuvataidepalkinto, jonka myöntää Olga ja Vilho Linnamon Säätiö. Palkinto annetaan tunnustuksena taiteellisessa työssä osoitetusta avarakatseisuudesta. Se on suuruudeltaan 15 000 euroa, ja se jaetaan toista kertaa vuonna 2023. Palkinnolla Olga ja Vilho Linnamon Säätiö haluaa antaa tunnustusta kuvataiteen ilmaisuvoimaa elävöittävälle työlle, kokeilevuudelle, joka tapahtuu usein taidemaailman parrasvalojen katveessa.

Linnamo-palkinto myönnetään suomalaiselle tai Suomessa vakituisesti toimivalle kokeneelle kuvataiteilijalle tai taiteilijaryhmälle, jonka työskentelyn voi odottaa johtavan kiinnostaville urille myös tulevaisuudessa. Palkinto myönnetään läheisessä yhteistyössä osuuskunta Forum Boxin kanssa: siihen sisältyy rahallisen tunnustuksen lisäksi mahdollisuus yksityisnäyttelyn pitämiseen Forum Boxissa.

Päätöksen palkinnonsaajasta on tehnyt Olga ja Vilho Linnamon Säätiön hallitus taiteilijoista koostuvan kolmijäsenisen palkintolautakunnan esityksen pohjalta. Vuosina 2021–2023 palkintolautakuntaan kuuluvat taiteilijat Markus Konttinen (s. 1957), Jani Ruscica (s. 1978) ja Man Yau (s. 1991).

Lue lisää: https://linnamonsaatio.fi/linnamo-palkinto/

Lue Boxin blogista kieliharjoittelijamme Rugren uusi runomuotoinen postaus!

Pääset suoraan postaukseen klikkaamalla tästä.

Forum Boxin avoimeen hakuun perustuvat näyttelyvalinnat vuodelle 2025 on saatu päätökseen.

Sekä näyttelypaikan saaneille että tällä kertaa ilman paikkaa jääneille on ilmoitettu päätöksestä henkilökohtaisesti.

Hakemuksia tuli tänä vuonna yli 300, kiitos jokaiselle hakijalle!

Forum Boxilla on nyt myös blogi! Linkki blogiin löytyy valikosta.

Kokoamme blogiin Boxin kuulumisia, harjoittelijoidemme tuotoksia sekä näyttelyistämme kirjoitettuja juttuja.

Käy lukemassa harjoittelijoidemme Pon ja Alicen uudet tekstit tästä.

Luodaksemme taiteen esittämislle entistä paremmat puitteet, galleriamme vanhat loisteputkivalot on vaihdettu uusiin LED-putkivalaisimiin. Valojen CRI (colour rendering index) on huikeat 96.

Kiitos Lumilab Oy ja Suomen Kulttuurirahasto!

Porin Juhlaviikkojen (22.9.–15.10.2023) näyttelyt toteutetaan tänä vuonna yhteistyössä Osuuskunta Forum Boxin kanssa. Porin Juhlaviikot on porilaisen Taiteilijaseura NYTE ry:n organisoima underground-henkinen ja poikkitaiteellinen festivaali, jota on järjestetty säännöllisesti vuodesta 2007.

Kolmiviikkoisena toteutuva tapahtuma- ja näyttelykokonaisuus pitää sisällään kolmeen eri sijaintiin rakentuvat kuvataidenäyttelyt sekä useampia tapahtumailtoja, joissa nähdään mm. runoutta, musiikkia ja videotaidetta. Koko Juhlaviikkojen ohjelma on yleisölle maksutonta

Forum Boxin jäsentaiteilijoista mukana ovat Mark Niskanen & Jani-Matti Salo, Petteri Cederberg, Mika Hytti, Eemil Karila, Kaisu Koivisto, Milla-Kariina Oja, Nora Tapper, Johanna Väisänen ja Timo Wright.

Kuva: Aula, Niskanen & Salo. Juhlaviikoilla työryhmältä nähdään teos Aistiliputus, joka on kuudesta lipusta koostuva julkinen teos Porin kaupunkitilaan.

Taiteilijat, kuraattorit tai työryhmät voivat hakea Forum Boxista näyttelyaikaa vuodelle 2025. Tarkemmat tiedot tilasta, hinnoista ja valintaprosessista sekä hakulomake ja ohjeet tarvittavista liitteistä löytyvät näyttelyhakusivulta.

Hakuaika päättyy perjantaina 15.9.2023 klo 15:00 (Suomen aikaa).

Näyttelyt valitsee Forum Boxin jäsenistä koostuva näyttelytoimikunta. Näyttelyhaussa toteutetaan Forum Boxin strategian mukaista ohjelmistopolitiikkaa. Tavoitteena ovat taiteilijoiden työskentelyedellytysten parantaminen sekä entistä joustavampi ja monipuolisempi, taiteellisesti korkeatasoinen näyttelyohjelmisto.

Forum Boxin syyskauden näyttelyohjelmisto on nyt julkaistu! Lue lisää taiteilijoista ja näyttelyiden teemoista alta. Tarkemmat näyttelykohtaiset tiedot päivittyvät myöhemmin.

❦❦❦

8.9.–1.10.2023
Teemu Saukkonen
Mediabox: Marja Viitahuhta & Ánnámáret

6.–29.10.2023
John Court
Mediabox: Kristoffer Ala-Ketola

3.–26.11.2023
James Prevett
Mediabox: Liinu Grönlund & Okku Nuutilainen

1.–23.12.2023
Noora Nio-Juss
Mediabox: Jade Kallio & Remi Vesala

Teemu Saukkonen

Moments of Life -näyttelyn teema ja alkusysäys on kehittynyt useiden vuosien ajan. Osittain maalausten syntymistä on inspiroinut Teemu Saukkosen yli vuosikymmenen jatkuneet säännölliset matkat Kaakkois-Aasiaan, missä suhtautuminen eläimiin ravintona, kuten esimerkiksi koiriin ja lintuihin, on erilaista kuin meillä.

Maalausten sisältö liikkuu merkitysten ”veitsenterällä”, kun ihmisen käsittelemät eläimet kuvaavat paitsi kärsimystä ja elämän loppumista myös ravintoa. Teosten luontokappaleet symboloivat luopumista ja viattomuutta sekä ihmisen valtaa ja vieraantumista luonnosta.

Maalausten anteeksipyytelemätön realismi ja suorasukaiset siveltimenvedot ilmaisevat salaperäistä uhkaa, mutta myös toivoa. Eläimet on maalattu lähes ”eläviksi” herkullisella värin käsittelyllä, ja niiden liioiteltu koko ehdottaa jokaisen luontokappaleen kunnioittamista. Teosten mustalla huumorilla höystetty (sur)rationaalinen tragedia on myötäelävää, ja ihmisen vallassa on päättää, miten itse täydentää maalausten (Moments of life) kertomukset.

Teemu Saukkonen (s. 1954) asuu ja työskentelee Tampereella. Saukkosen uran alku 1978–1982 osui maalaustaiteen nousukauteen. Hänen edustamaansa suuntausta kutsuttiin uusekspressionismiksi, jonka tyylipiirteitä olivat figuratiivisuus ja pyrkimys yksilölliseen tunnevoimaiseen ilmaisuun. Saukkosen aiheena oli aluksi ihminen. Myöhemmin hänen teoksiinsa tuli käsitteellisiä readymade – elementtejä ja ei-esittävyyttä. 2000-luvun alussa Saukkonen hyödynsi maalauksissaan vanhoja ristipistotöitä, joiden kautta hän palasi esittävyyteen. Uusimmissa maalauksissa Saukkosen aiheena on ollut elämän haavoittuvuus ja katoavaisuus sekä ihmisen ja luonnon suhde. Saukkonen on aina hyödyntänyt taiteellisia ja yhteiskunnallisia virikkeitä omassa taiteessaan.

John Court

John Court (b. 1969, Bromley, Kent, UK; lives in Tornio, Finland) produces art that springs from personal experience, focuses on the body and, most importantly, hinges on process and the passage of time.

Court graduated from London’s Camberwell School of Art (1994) and obtained a 1st Class Honours Degree in Sculpture from the Norwich School of Art and Design (1997) and, although the general character of his projects has evolved over time, the artistic footing he developed while a sculpture student continues to be a mainstay of his approach. Colour, for example, never requites consideration, since it is predetermined by the materials he uses. And while he continues to produce sculptural objects and draw, these processes are frequently adapted to respond to specific contexts and/or dovetailed into time-based works. The resulting transformations greatly expand the scope of these artistic approaches and generate outcomes that are unexpected and intrigue. Moreover, Court’s interest in process is so far-reaching that he does not differentiate between work produced in the studio or live before audiences. He considers all to be performative.

Court has exhibited extensively and has been invited to perform at major events such as Navigating North KIASMA Museum of Contemporary Art (2023)  Belfast International Festival of Performance Art Belfast, Northern Ireland, UK (2023, Das Dicke Ende in Bern Art Museum Switzerland (2018), MA, Art Museum in Rouyn-Noranda Canada (2018), UP-ON Live Art festival Chengdu China (2017), SIGNAL Festival in Brussels Belgium (2017), Beijing Live in China (2016), Viva! Art Action festival in Montreal, Canada (2015), 7a*11d in Toronto, Canada(2014), DigitaLive in Guangzhou, China (2014), SpaceX Gallery Exeter in UK (2012), Guangzhou Live Art Festival in China (2010), ANTI Contemporary Art Festival in Finland (2010 and 2018), the Venice Biennale (2005) and the Liverpool Biennial (2004).

James Prevett

James Prevett was born in Cambridge, England and currently lives in Helsinki. He makes things to gather around – objects, events, text, video, often combined together as sculpture, and is interested in sculpture as means to explore the limits of minds and bodies, both personal and collective.

His two intersecting modes of artistic practice, studio based making and a social practice, both explore sculpture and its social relations. James often works with other people as a way of exploring this bringing alternative voices to the work.

He has exhibited widely including in UK, Finland, Thailand, USA, Austria and Brazil, and was part of a team that represented Great Britain at the Venice Biennale of Architecture 2006. His works are in the Kiasma, Finnish National Gallery collection and numerous private collections. James is a Lecturer in Sculpture at the Academy of Fine Arts of Uniarts Helsinki. In 2021 he was awarded the inaugural Linnamo Prize, by the Olga and Vilho Linnamo Foundation for committed exploration shown in artistic practice.

Noora Nio-Juss

Noora Nio-Juss (s. 1976) on helsinkiläinen kuvataiteilija. Noora valmistui Taideyliopiston Kuvataideakatemiasta kuvataiteen maisteriksi vuonna 2017 ja kuvataiteen kandiksi Viron Taideakatemiasta vuonna 2000, pääaineena maalaus.

Nio-Juss on pitänyt useita yksityisnäyttelyitä ja osallistunut ryhmänäyttelyihin niin Suomessa kuin ulkomailla. Viimeisimmät näyttelyt Turun Taidehallissa, Galleria Sculptorissa Helsingissä, Tallinnan Taidehallin Galleriassa, Riihimäen taidemuseossa ja VS Galleriassa Fiskarsissa. Nio-Jussin teoksia on mm. Suomen Kansallisgallerian, Helsingin kaupungin taidemuseon, Paulon Säätiön, Mäntän kaupungin ja Tampereen taidemuseon kokoelmissa. Noora Nio-Juss oli vuoden 2020 Queen Sonja Print Award -palkintoehdokas ja vuonna 2021 hän sai William Thuring palkinnon.

Viime vuodet Nio-Juss on työskennellyt suurikokoisten puupiirrosten parissa. Hänen puupiirrokset liikkuvat maalauksen ja puugrafiikan välimaastossa. Noora etsii puugrafiikalle uusia esittämismuotoja sekä tapoja sen tekemiselle ja kokemiselle.

Tulevaa näyttelyä ovat tukeneet Greta ja William Lehtisen säätiö, Taiteen edistämiskeskus ja Stark.

Lue Najia Fatiman kritiikit Inka Bellin ja Marianne Sirin näyttelyistä tästä (englanniksi).

Forum Box on jälleen mukana Art Fair Suomi Goes Galleries -nykytaidefestivaalilla. Muut mukana olevat galleriat ja koko ohjelman löydät tapahtuman verkkosivuilta.

Festivaalin avajaisia juhlitaan tiistaina 6.6. jolloin myös Forum Box on poikkeuksellisesti auki klo 19.00 asti, lämpimästi tervetuloa tutustumaan Inka Bellin ja Marianne Sirin yksityisnäyttelyihin! Mediaboxissa on esillä Artor Jesus Inkerön Jab (2020).

Tarjolla festivaalin avajaisillan kunniaksi myös pientä kurkunkostuketta.

Taidehistorijoitsija Jane Vuorisen artikkeli Photography and the Organic Nonhuman: Photographic Art with Light, Chlorophyll, Yeasts, and Bacteria (avoimesti saatavilla) on julkaistu Konsthistorisk tidskrift -julkaisussa. Vuorinen tarkastelee artikkelissa esimerkiksi Jenni Eskolan taiteellista työskentelyä. Jenni Eskolan ja Antti Oikarisen yhteisnäyttely Välissä nähtiin Forum Boxissa loka-marraskuussa 2021.

Verkkokauppa on avattu!

Etsitkö nopealla aikataululla esimerkiksi taidelahjaa ylioppilaalle tai syntymäpäiväsankarille? Tai haluatko ilahduttaa itseäsi taideteoksella, joka kestää aikaa?
Tutustu Forum Boxin jäsentaiteilijoiden grafiikan vedoksiin verkkokaupassamme!

Forum Boxin vuoden grafiikan salkun on koonnut taidegraafikko ja Forum Boxin taiteilijajäsen Tapani Mikkonen (1952–2014). Mikkosen ajatus keskenään hyvin erilaisten taiteilijoiden yhdistämisestä yhdeksi kokonaisuudeksi  muuttuu salkkuun tutustuvan silmissä rikkaudeksi. Yhteensä kymmenen kuvanveistäjän, taidegraafikon ja taidemaalarin grafiikan kokoelma puhuttelee juuri erilaisuudellaan. Vedoksia on myynnissä seuraavilta taiteilijoilta: Kain Tapper, Outi Heiskanen, Jukka Mäkelä, Teemu Saukkonen, Tapani Mikkonen, Antti Tanttu, Kirsi Neuvonen, Jukka Lehtinen, Päivi Lempinen ja Kristian Krokfors.

Grafiikan salkkua on valmistettu yhteensä 30 kpl ja jokainen salkku on numeroitu. Verkkokaupassa on myynnissä sekä yksittäisiä vedoksia että kokonaisia salkkuja. Lisäksi osa teoksista on saatavilla myös kehystettyinä.

Verkkokauppa tulee kevään mittaan täydentymään myös taidekirjoilla sekä muilla Forum Box -tuotteilla.

Verkkokauppaan pääset tästä.

Forum Box on nyt mukana Helsingin kaupungin Valitse vastuullisemmin -palvelussa. Palvelu auttaa kaupunkilaisia tekemään kestäviä valintoja esittelemällä toimijoita, jotka ovat läpäisseet vastuullisempien valintojen kriteeristön. Forum Box on sitoutunut toimimaan vastuullisesti ja pyrkii aktiivisesti edistämään ekologisempia ja oikeudenmukaisempia tapoja elää yhteisellä planeetallamme. Voit tutustua palvelun kriteereihin tästä.

Forum Box on kiinni pitkäperjantaina 7.4. sekä pääsiäissunnuntaina 9.4.

Lauantaina 8.4. Juuso Noronkosken, Tuomo Rainion ja Joonas Sirenin yhteisnäyttely sekä Leena Kelan teos Mediaboxissa ovat auki normaaliin tapaan klo 12–17, tervetuloa!

This is the third year of Bærum Kunsthall’s Nordic look at curating. This year the jury consisted of Antti Oikarinen, Riikka Puronen and Vesa-Pekka Rannikko from Forum Box, and was led by Oda Broch from Bærum Kunsthall. Together they chose a total of 11 artists/artist groups to exhibit at Bærum Kunsthall in 2023.

The chosen artists/artist groups are: Sibylle Eimermacher, Qi Tan, Sissel Fredriksen, Samuel Brzeski, Miguel Rozas Balboa, Sanna Helena Berger, Jens Stegger Ledaal, Clara J:son Borg, Johan Urban Bergquist, Jonas Liveröd, and Gorjeoux Moon.

The first exhibitions opened on January 5th with Sibylle Eimermacher’s Antiomony and Qi Tan’s Cosmic Garden. Both exhibitions are on display until the 29th of January.

Read more: https://finno.no/en/articles/baerum-kunsthalls-program-for-2023-juried-by-forum-box

The jury’s work and Baerum Kunsthall’s collaboration with Forum Box is supported by The Finnish Norwegian Cultural Institute.

Pinxinmäen taidenäyttely ja kesäravintola, Sysmä

19.06.–06.08.2022

Pinxinmäen kesätaidenäyttely 2022 aukeaa edellisvuosien tapaan juhannusta edeltävänä sunnuntaina ja on avoinna yleisölle 6 viikkoa. Galleria Forum Boxin kuratoimassa kesänäyttelyssä on esillä taidetta kuvanveistäjä Nora Tapperilta, puupiirrostöistään tunnetulta Antti Tantulta, valokuvia kuvataiteilija Johanna Leckliniltä, sekä tekstiili- ja maalaustaidetta yhdistelevältä Satu Rautiaiselta. Värillistä dramatiikkaa Sysmän luonnonvalaistuihin näyttelytiloihin tuovat lisäksi Jussi Gomanin leikkisät akryylimaalaukset ja keraamiset veistokset sekä Sampo Apajalahden tilallisen havainnoinnin kerrostumia ja ajallisuutta esille tuovat maalaukset.

Pinxinmäen kesäravintola on tunnettu hyvästä ruoastaan. Tänä kesänä ravintolaa luotsaa pariisilaiskaksikko Bruno Hammerle ja Lukas Doulsan, joiden intohimona on ”bistronomia”-ravintolakokemus: mehevää maistuvaa ruokaa välittömässä tunnelmassa, suomalaisia raaka-aineita kunnioittaen ja ammattitaitoisesti valmistaen. Taide, kulttuuri, kädentaidot, vieraanvaraisuus ja Suomen suvi ovat Pinxinmäellä keskiössä – kaikilla aisteilla.  Ravintola on auki kesäkuun alusta elokuun loppuun.

Pinxinmäki sijaitsee Sysmän Suopellossa, Päijänteen rannalla. Se jatkaa jo kahdeksatta vuotta Suvi-Pinxin perinteikkäissä jäljissä. Lisäksi pihapiirin aitoissa on esillä keramiikkaa, taidetta ja suvipuoti. Ravintola sijaitsee entisen kansakoulun kodikkaissa tiloissa, ja terassilta aukeaa näkymä Päijänteelle. Sysmällä on pitkät perinteet kesäisessä kulttuuritarjonnassa, ja Pinxinmäen vierailuun kannattaakin yhdistää myös alueen muita kohteita. Reitti Pinxinmäelle on itsessään elämys: teitse voit saapua Pulkkilanharjun ja Päijänteen kansallispuiston maisemissa, ja vesitse saavut Tehinselältä, vaikkapa Kalkkisten kanavan tai Kelventeen kautta.

Lisätietoja www.pinxinmaki.fi

Inka Uusitalo-Raoult / / www.pinxinmaki.fi / puh: 040 8204289

Kesänäyttelyn taiteilijat esittelyssä

Nora Tapperille läheisimmät materiaalit ovat puu ja keramiikka. Suurikoisten tilallisten veistosten lähtökohtina ovat muistoihin ja muistikuviin perustuvat kokemukset erilaisista ihmisen rakentamista tiloista, vinttikamarista, ruokakomerosta. Maiseman, valon, vuorokauden ja vuodenajan havainnoinnilla on tärkeä osa veistämisessä. Vanhojen valokuvien pohjalta Tapper on veistänyt puufiguureja: ”Veistoksissani haen hetkeä, jossa puun palat muuttuvat pienellä viitteellä inhimillisiksi ihmishahmoiksi ja saavat oman ilmeensä ja asentonsa.”

Nora Tapper (s.1961 Konginkangas) opiskeli ylioppilaaksi tulon jälkeen arkkitehtuuria Oulun yliopistossa. Tarve tehdä omin käsin vei Tapperin Kuvataideakatemiaan 1989, josta hän valmistui kuvanveistäjäksi 1993. Hän asuu ja työskentelee Helsingissä. http://noratapper.net/

Antti Tanttu työskentelee useilla eri välineillä, kuten piirustus, grafiikka, valokuva ja filmi/video. Pääpaino on sekatekniikka- ja puupiirrostöissä sekä videoteoksissa. Teoksissa kerroksellisuus on käsitteellisesti, sisällöllisesti että materiaalisesti tärkeässä osassa. Teosten keskeisenä teemana on yksinäisyys ja sen erilaiset ilmentymät. Hän ei kuvaa tai kuvita yksinäisyyttä sinällään, vaan tavoittelee jakamattoman yksinäisyyden tuntemusta. Tanttu tutkii epämääräisiä tuntemuksia, jotka ovat samaan aikaan tuttuja ja outoja.

Antti Tanttu on syntynyt Malagassa, Espanjassa. Hän asuu Espoossa ja työskentelee Helsingissä. Hän opiskeli Kuvataideakatemiassa 1984–1989. Oman taiteellisen työskentelynsä ohella hän on opettanut ja opettaa yhä useissa taidealan oppilaitoksissa, kuten Aalto Yliopistossa ja Kuvataideakatemiassa. Vuosina 2003–2009 hän toimi Kuvataideakatemian taidegrafiikan professorina. https://www.anttitanttu.fi/

Johanna Lecklin on helsinkiläinen kuvataiteilija. Hän tekee liikkuvan kuvan teoksia, valokuvia ja yleisöä osallistavia teoksia. Tärkeitä aiheita Lecklinin työskentelyssä ovat kätketyt ja vaietut tarinat, kuten naisten ja lasten kokemukset sisällissodasta, ja kieli- ja kulttuuri-identiteetin käsittely.

Johanna Lecklin valmistui kuvataiteen tohtoriksi Taideyliopiston Kuvataideakatemiasta vuonna 2018. Hänen tohtoritutkimuksensa Esitettyä aitoutta. Osallistavasta taiteesta ja sen etiikasta käsittelee eettisiä kysymyksiä yleisöä osallistavissa teoksissa. Hän on suorittanut maisterin tutkintonsa Kuvataideakatemian tila-aika taiteen osastolla 2003 ja valmistunut filosofian maisteriksi Helsingin yliopistosta pääaineenaan taidehistoria 2008. Lecklin sai Suomen Taiteilijaseuran vuosipalkinnon vuonna 2001. https://www.johannalecklin.com/

Satu Rautiainen tutkii taiteellisessa työskentelyssään taideteollisuuden, käsityöläisyyden ja kuvataiteiden rajapintaa feminismin ja maalaustaiteen näkökulmasta. Hän näkee tekstiilit myös naisten historian kirjoituksena. Osana taiteellista työskentelyään Rautiainen opiskelee tekstiilitekniikoita ja yhdistää maalaukset ja niihin pohjautuvat tekstiilit teoskokonaisuuksissaan. Yksittäiset maalaukset ja niihin pohjautuvat kankaat luovat monitulkintaisia tilallisia kokonaisuuksia.

Satu Rautiainen (s.1982) on valmistunut Kuvataideakatemian maalaustaiteen osastolta vuonna 2008. Rautiaisen teoksia löytyy useasta kokoelmista, kuten Valtion, Wihurin ja Saastamoisen säätiöiden, Kiasman, EMMA Espoon modernin taiteen museon ja Helsingin taidemuseon kokoelmista. Hän asuu ja työskentelee Helsingissä. https://www.saturautiainen.com/

Sampo Apajalahden maalaukset ovat useimmiten havaintopiirustuksiin perustuvia tilallisia tutkielmia, joiden sisälle asettuu (maalattuja) valokuvia ja piirustuksia. Hänen viime vuosien teostensa lähtökohtina ovat toimineet esimerkiksi 1970–80-lukujen abstrakti maalaustaide, hänen lapsuudenaikaiset valokuvat & lapsuuden kotinsa, sekä esimerkiksi spraymaaleilla ja tusseilla sotketut seinät julkisissa tiloissa.

Sampo Apajalahti (s.1980. Järvenpää) on Helsingissä asuva ja työskentelevä kuvataiteilija. Apajalahti on opiskellut Taideyliopiston Kuvataideakatemiassa ja Pekka Halosen akatemiassa. Hänen teoksiaan on mm. nykytaiteen museo Kiasman, Suomen valtion, ja Jenny & Antti Wihurin rahaston kokoelmissa. https://www.sampoapajalahti.com/

Jussi Goman tunnetaan usein värikkäistä akryylimaalauksista, joissa monipuoliset maalaukselliset elementit ja yllättävät visuaaliset tarinat muodostavat monipuolisen kokonaisuuden. Viime vuosina maalausten maailma on levittäytynyt myös keraamisin veistoksiin.

Jussi Goman (s.1980 Pudasjärvi) Asuu ja työskentelee Riihimäellä. Goman on valmistunut kuvataiteen maisteriksi Kuvatadeakatemiasta vuonna 2008. Hän on järjestänyt useita yksityisnäyttelyitä ja osallistunut lukuisiin ryhmä ja yhteisnäyttelyihin niin Suomessa kuin ulkomaillakin. Gomanin teoksia kuuluu useisiin merkittäviin kokoelmiin mm. Kiasma, Saastamoisen säätiö ja Ham. Vuonna 2020 hänelle myönnettiin Suomen taideyhdistyksen William Thuring – pääpalkinto. https://www.jussigoman.com

LINNAMO-PALKINTO JAETAAN ENSIMMÄISTÄ KERTAA – ENSIMMÄINEN PALKINTO MYÖNNETÄÄN KUVATAITEILIJA JAMES PREVETTILLE

Tiedote 24.11.2021 klo 18:00  |  Olga ja Vilho Linnamon säätiö ja osuuskunta Forum Box

Olga ja Vilho Linnamon Säätiö jakaa yhteistyössä osuuskunta Forum Boxin kanssa ensimmäistä kertaa 15 000 euron suuruisen Linnamo-taidepalkinnon. Ensimmäinen palkinto myönnetään helsinkiläiselle kuvanveistäjälle James Prevettille (s. 1977) taiteellisessa työssä osoitetusta avarakatseisuudesta. Palkintolautakunta luonnehtii Prevettin työtä seuraavasti:

”Kuvanveistäjä James Prevettin työskentelyä voi kuvailla nykyaikaiseksi veistokseksi, joka on jatkuvassa muutostilassa. Hän ottaa kiinni siitä mitä hänen ympärillään tapahtuu, ja usein toiminnan lopputuloksena on jotakin ennalta arvaamatonta ja yllättävää. Prevettin taide ei rajoitu keholliseen työskentelyyn materiaalien parissa, vaan näyttäytyy pikemminkin tutkimuksellisena ja yhteisöllisenä toimintana, jonka keskiössä ovat tilanteet, tilat ja niissä toimivat ihmiset. Taustalla on kiinnostus taiteen inhimillistä merkitystä kohtaan, joka syntyy aktivoimalla ja osallistamalla ympäristöä ja sen toimijoita näkemään tuttuja tilanteita ja arkisia asioita toisin. Laajentamalla kuvanveiston tilallista ja sosiaalista ulottuvuutta taidemaailman instituutioista kohti kaupunkitilaa, koteja ja sosiaalista mediaa, James Prevett on tuonut virkistävällä tavalla uudenlaista, ennakkoluulotonta ja kokeilevaa otetta Suomessa tehtävän veistotaiteen kentälle.”

JAMES PREVETT

James Prevett on brittiläinen taiteilija, joka on asunut ja työskennellyt Helsingissä vuodesta 2013 lähtien. Taiteessaan Prevett tekee asioita, joiden ympärille kokoonnutaan – esineitä, tapahtumia, tekstejä ja videoita, jotka usein yhdessä muodostuvat veistokseksi. Hänelle kuvanveisto on ennen kaikkea keino tutkia mielten ja kehojen rajoja, sekä henkilökohtaisella että yhteisöllisellä tasolla.  Prevettin teokset ammentavat monista lähteistä, musiikista runouteen ja monumenttien historiaan. Työskentelyprosessissa hän nauttii eniten yhdessä tekemisen luovuudesta ja siinä piilevästä ennakoimattomuudesta. Prevettin ajatuksena onkin, että jokainen osaa ja jokaisen tulisi “tehdä” –tämä lähtökohta saattaa tuoda maailmaan arvaamatonta kauneutta.

Prevettin teoksia on esitetty laajasti Iso-Britanniassa ja kansainvälisesti muun muassa Suomessa, Thaimaassa, Singaporessa, Yhdysvalloissa, Itävallassa ja Brasiliassa. Hän toimi osana taiteilijoiden, muusikoiden ja arkkitehtien muodostamaa ryhmää, joka edusti Iso-Britanniaa Venetsian arkkitehtuuribiennaalissa vuonna 2006. Prevettin jatkuva teossarja Patsastellaan: juhlia julkiselle veistokselle kutsuu eri alojen taiteilijoita luomaan uutta Helsingin kaupunkitilassa sijaitsevan veistoksen äärelle. Hän toimii kuvanveiston lehtorina Taideyliopiston kuvataideakatemiassa.

Ladattavat kuvat:

https://drive.google.com/drive/folders/1jujLtPi94E8Eed2UqBLiwXMzOTpBRCzh?usp=sharing

Lisätietoja antaa:

Olga ja Vilho Linnamon Säätiö

Marko Karo
Hallituksen puheenjohtaja

+358 50 547 1836

Palkintolautakunnan edustaja

Jani Ruscica

+358 40 708 5361

Linkit: https://jamesprevett.com/

Forum Box Marketin teokset esillä verkkokaupassamme 30.11.2021 saakka!

Galleria Forum Boxin jäsentaiteilijoiden teoksia oli myynnissä tänä vuonna keskellä kaupunkia: Glasshouse Helsinki tarjosi näyttävät puitteet veistoksille, valokuville, grafiikalle, maalauksille ja mediataiteelle.

Myyntinäyttely oli avoinna 4.-14.11.2021 ma-pe 11-19, la 11-18 ja su 12-16 Glasshouse Helsingin tiloissa osoitteessa Aleksanterinkatu 13, toinen kerros.

Jos itse tapahtuma jäi kokematta, niin myyntinäyttelyn vielä vapaana olevat teokset esillä myös täällä 30.11.2021 saakka! Vielä ehtii siis tutustumaan jäsentaiteilijoidemme töiden kirjoon ja varaamaan suosikkinsa! Ohjeet teosvarauksen tekemiseen löydät verkkokaupasta.

Myynnissä teoksia mm. seuraavilta taiteilijoilta:

Sampo Apajalahti, Petteri Cederberg (kuvassa toinen vasemmalta), Petri Eskelinen, Kaisaleena Halinen, Mika Hytti, Anita Jensen, Kirsi Jokelainen, Kaisu Koivisto, Markus Konttinen, Arto Korhonen, Raakel Kuukka, Johanna Lecklin, Tiina Elina Nurminen, Thomas Nyqvist (kuvassa ensimmäinen oikealta), Eeva Peura, Pekka Pitkänen, Riikka Puronen, Vesa-Pekka Rannikko (kuvassa toinen oikealta), Satu Rautiainen (kuvassa kolmas vasemmalta), Teemu Saukkonen, Joakim Sederholm, Antti Tanttu (kuvassa vasemmalla), Kain Tapper, Nora Tapper, Fanny Tavastila, Tommi Toija, Pauliina Turakka Purhonen, Samppa Törmälehto, Kristiina Uusitalo, Ilona Valkonen, Timo Wright, Magdalena Åberg.

Lisätietoja saat ottamalla yhteyttä:

Kersti Tainio

Forum Box Market -myyntinäyttelyn tuottaja
044 298 7546

Forum Boxin syksyn ohjelmisto on julkaistu! Luvassa on jälleen monipuolinen kattaus korkeatasoista nykytaidetta eri sukupolvien ja alojen taiteilijoilta. Syksyn avaa London Feminist Libraryn ympärille kiertyvä, aktivismia ja taidetta yhdistelevä kansainvälinen ryhmänäyttely Companions, ja vuoden 2021 päättää Kaarlo Staufferin maalausten laaja yksityisnäyttely. Päätilan näyttelyjen lisäksi Mediaboxissa nähdään jälleen AV-Arkin ja Forum Boxin yhteistyössä kuratoima sarja nykyhetken mediataidetta.

SYKSY 2021

COMPANIONS 20.8.–12.9.2021

Hanna Saarikoski / Kaija Hinkula / Minna Suoniemi 17.9.–10.10.

Antti Oikarinen ja Jenni Eskola 15.10.–7.11.

Christian Langenskiöld 12.11.–5.12.

Kaarlo Stauffer 10.12.–9.1.2022

Mediaboxissa:

Sasha Huber: The Firsts – Edmonia Lewis 20.8.–12.9.
Aino Aksenja: Small town girl 17.9.–10.10.
Nina-Maria Oförsagd: Arrangement non-existent 15.10.–7.11.
Ewa Górzna & Katarzyna Miron: Surround (Working title) 12.11.–5.12.
Jan Ijäs: Belgrade Forest Incident …and What Happened to Mr.K? 10.12.–9.1.2022

Uudessa Boxilaiset esittäytyvät -sarjassa nostamme esiin lähes 25 vuotta sitten perustetun osuuskunta Forum Boxin upeita jäsentaiteilijoita! Boxilaisia on jo yli sata, ja he edustavat eturivin taiteilijoita useasta eri sukupolvesta ja eri taiteenaloilta.

Ensimmäisenä esittelyssä kuvataiteilija Kaisu Koivisto sekä hänen uusin installaationsa Siirrettävä monumentti.

Kaisu Koiviston teoksia on ollut esillä mm. seuraavissa paikoissa: Kiasma,  Aboa Vetus&Ars Nova -museo, Reina Sofia -museo (Madrid), PS 1 (New York), Viron taidemuseo Kumu (Tallinna), Tokyo Metropolitan Museum, Porin taidemuseo, Galleria Sculptor, Forum Box.

www.kaisukoivisto.com
@kaisukoivisto
Facebook

Kaisu Koivisto: Siirrettävä monumentti    
Installaatio (tekstiili, festivaaliaidat), 2021.
250 x 450 cm

”Seuraan tarkkaan uutisia maailman tapahtumista. Protestiliikkeet kaatavat muistomerkkejä, jotka ovat aikamme näkökulmasta loukkaavia. Jossakin protestoidaan demokratian puolesta, toisaalla muiden aiheiden vuoksi. Yhdistävänä tekijänä ovat yleisöaidat, joilla ihmisten liikkumista rajoitetaan, tai yritetään rajoittaa. Siirrettävä monumentti on ajatus paikasta toiseen liikutettavasta, rauhanomaisesta monumentista. Teoksen tekstiiliosa laskostuu pehmeästi yleisöaidoista tekemäni rakennelman päälle teltankaltaiseksi muodoksi.”

Forum Box on avoinna normaalisti ti–su kello 12–17. Gallerian isoon 300m² tilaan pääsee vierailemaan max. 6 henkeä kerrallaan, ja pyydämme käyttämään kasvomaskia vierailun aikana. Pidämme myös tarkasti huolta pintojen hygieniasta ja turvaväleistä. Tervetuloa nauttimaan taiteesta turvallisesti!

Taidetta Jätkälle -kilpailun kilpailuehdotusten toimitusosoite on muuttunut. Katso kilpailuohjelma.

Jätkäsaaren satama-alueelle etsitään julkista taideteosta avoimella, kaksivaiheisella kilpailulla 28.8.2020­–4.6.2021. Kilpailulla etsitään paikkasidonnaista teosta, joka heijastelee Jätkäsaaren identiteettiä. Ensimmäinen vaihe käynnistyi 28.8.2020 ja päättyy 20.1.2021.

Lue lisää kilpailusta.

Ensimmäiset Taidetta Jätkälle -julkisen taideteoksen kilpailuun liittyvät kysymykset ja niihin vastaukset on nyt julkaistu. Kysymyksiä ehtii myös vielä esittää!

Katso kysymykset ja vastaukset sekä muu kilpailuinfo täältä.

Kilpailun ensimmäinen vaihe käynnistyi 28.8.2020 ja se päättyy 20.1.2021. Kilpailun osallistujien tulee esittää kysymykset ensimmäiseen vaiheeseen liittyen 15.11.2020 mennessä sähköpostilla kilpailun yhteyshenkilölle: Virpi Näsänen, virpi.nasanen[at]forumbox.fi. Kysymyksiin vastataan Forum Boxin kotisivujen Taidetta Jätkälle -alasivulla mahdollisimman pian, kuitenkin viimeistään 1.12.2020.

Elämän vesi / Lífsins vatn / Water of Life
25.1.–29.2.2020

Elämän vesi -näyttely on esillä Kling & Bang -galleriassa Reykjavikissa 25.1.–29.2.2020. Näyttelyssä on esillä viiden Forum Boxin jäsentaiteilijan teoksia ja sen on kuratoinut FT Juha-Heikki Tihinen.

Juha-Heikki Tihinen: Elämän vesi

Elämän vesi -näyttelyssä on esillä viiden suomalaisen nykytaiteilijan teoksia. He ovat Petteri Cederberg, Vesa-Pekka Rannikko, Hermanni Saarinen, Kristiina Uusitalo ja Ilona Valkonen. Näyttelyn nimi Elämän vesi (Aqua vitae) voi viitata esimerkiksi Ilmestyskirjan teksteihin, Grimmin veljesten satuihin, tislattuun viinaan tai nuoruuden lähteeseen. Lähestymistavasta riippuen nimi voi olla mystinen, hengellinen tai erittäin faktapohjainen ja maallinen. Valinta on katsojan.

Näyttely on jatkumoa Forum Boxin ja Kling & Bangin yhteistyölle. Vuonna 2016 Pro Artibus -säätiön järjestämässä Veden varassa -näyttelyssä esiteltiin neljäntoista islantilaisen taiteilijan teoksia. Galleria Forum Box toimi yhtenä näyttelytilana. Forum Box on vuonna 1996 perustettu osuuskunta ja taiteilijavetoinen galleria. Forum Boxin kantavana ajatuksena on ollut luoda vapaa tila monimuotoiselle taiteelle ja taiteilijoille.

Näyttely ilmentää Forum Boxin taiteilijoiden monimuotoisuutta ja sitä, kuinka eri tavoin näyttelyn aihetta voidaan lähestyä. Elämän vesi -teeman käsittelyn näkökulmat vaihtelevatkin ylevästä aina karnevalistiseen. Tällainen monimuotoisuus kuvastaa hyvin myös Forum Boxin toimintaa, jossa arkipäiväinen toiminta yhdistyy taiteellisiin käytäntöihin.

Petteri Cederberg (s. 1976) työskentelee monipuolisesti maalausten, piirrosten, animaatioiden ja installaatioiden parissa. Tässä näyttelyssä esillä oleva teos Median life and / or death (2019) on hyvä esimerkki Cederbergin tuotannosta. Hänen teoksensa ovat unenomaisia, kuin jonkinlaisia ilmestyksiä. Cederberg yhdistelee sekä geometrisiä että orgaanisia muotoja, jotka saavat alkunsa abstrakteina, mutta muuttuvat figuratiivisiksi. Animaatioissaan taiteilija luo humoristisia outouden kokemuksia.

Vesa-Pekka Rannikko (s. 1968) tekee installaatioita ja veistoksia, jotka luovat mielleyhtymiä luonnon, materiaalisuuden, yhteiskunnan ja ihmisen kokemusten välillä. Rannikon teos Fall (2020) käsittelee ihmisen ja luonnon sekä pyhän ja maallisen välistä yhteyttä. Teoksessa paperille heijastettu, piirretty animaatio roikkuu installaatiorakenteesta. Fall hahmottelee kertomuksen siirtymäaluetta, ja avaa samalla ei-kenenkään-maan sanojen ja piirrosten sekä niiden edustaman sisällön välille.

Hermanni Saarinen (s.1979) luo veistoksenomaisia esinekollaasi- tai puuinstallaatioita, joiden epätavanomaiset materiaali- ja muotoyhdistelmät saavat aikaan ihmeen tunnun. Installaation, tilan ja valon muodostama dynaaminen kokonaisuus muuttaa näyttelytilan kuin esitykseksi, joka käy vuoropuhelua teoksen representaation kanssa.

Kristiina Uusitalo (s. 1959) on ollut näkyvä toimija Suomen taidekentällä 1980-luvun alkupuolelta saakka. Hänen maalauksensa ovat usein yhteydessä luontokokemuksiin. Uusitalon huomio muovijätteen määrän kasvusta merissämme on ollut viime aikoina aiheena hänen teoksissaan. Näissä, maalauksissa mikromuovi kohtaa valon ja ylevyyden. Teoksissaan Uusitalo osoittaa kuinka maalaukset voivat viitata estetiikkaan, etiikkaan, politiikkaan ja taidehistoriaan sekä samalla kommentoida tämän päivän ympäristökriisiä.

Ilona Valkonen (s. 1980) on suomalainen kuvataiteilija, joka työskentelee sekä perinteisin että kokeilevin menetelmin. Vaikka Valkonen on alun perin taidemaalari, tunnetaan hänet parhaiten performanssiteoksesta nimeltä Vieno Motors, jossa osallistuvat taiteilijat muuttavat yleisön eläviksi veistokseksi pukemalla heidät kukkasiin ja muuhun materiaaliin luoden näin näyttäviä ihmiskukkakimppuja. Teoksessaan Water of Life Valkonen esittelee installaatioversion performanssista, joka toteutetaan näyttelyn avajaisten aikana.

Juha-Heikki Tihinen (FT) työskentelee kuraattorina Pro Artibus -säätiössä. Tihinen on työskennellyt kuraattorina, kriitikkona, tutkijana, opettajana ja kirjoittajana 1990-luvun lopulta alkaen.

MAA MEREN TAKANA 25.1.–5.4.2020

Lisäksi samaan aikaan avautuu Maa meren takana –näyttely, joka on esillä Nordens Husetissa Reykjavikissa 25.1.–5.4.2020. Näyttelyn on tuottanut Pro Artibus -säätiö ja sen on kuratoinut säätiön kuraattori Juha-Heikki Tihinen. Näyttelyn taiteilijat ovat: Erik Creutziger, Marjo Levlin, Carl Sebastian Lindberg, Susanna Majuri sekä Pauliina Turakka Purhonen.

Lue lisää näyttelystä täältä.

Näyttelyt ovat jatkoa Veden varassa -näyttelylle, joka esitteli islantilaisten nykytaiteilijoiden teoksia Helsingissä ja Tammisaaressa vuonna 2016.

Forum Boxin Mediaboxin teosvalinnat vuodelle 2020 on tehty!

Tänä vuonna Mediaboxissa nähdään videoteoksia taiteilijoilta Nina Lassila, Rita Jokiranta, Jarkko Räsänen, Risto-Pekka Blom, Benjamin Orlow, Seppo Renvall, Anna Nykyri ja Alisa Javits. Teoskokonaisuuden  on kuratoinut Nina Toppila.

Mediaboxin näyttelyvuoden aloittaa 27.3. Nina Lassila teoksellaan Verket (Laitos, The Plant).

Mediaboxi on Forum Boxin tila mediataiteelle ja ohjelmisto suunnitellaan yhteistyössä suomalaisen mediataiteen levityskeskus AV-arkin kanssa. Yhteistyössä AV-arkin kanssa kuratoimme aina vuodeksi eteenpäin uusinta mediataidetta esittelevän ohjelmakokonaisuuden. Tila toimii nyt yhtenä tärkeänä kanavana mediataiteelle. Lue lisää AV-arkin ja Forum Boxin yhteistyöstä tästä.

Kunstventuresin ja Forum Boxin ensimmäiseen yhteiseen työhuoneresidenssi- ja projektinäyttelyhankkeeseen on valittu kuvataiteilija Joonas Hyvönen.

Työskentelyresidenssi on kuuden kuukauden mittainen ja siihen liittyvä projektinäyttely esitetään Forum Boxissa toukokuussa 2020.

Joonas Hyvönen (s. 1990, Helsinki) työskentelee pääasiassa digitaalisin välinein. Teoksissaan Hyvönen käsittelee digitaalista teknologiaa suhteessa muihin ilmiöihin ja  käyttäjä-käyttöjärjestelmä-tason vuorovaikutukseen.

Lue lisää täältä!

Forum Boxin toiminnanjohtajana on 20.3.2019 aloittanut Suvi Sivulainen (s. 1981). Sivulainen on työskennellyt aiemmin taidenäyttelyiden, tapahtumien ja erilaisten projektien parissa museossa, kulttuurikeskuksessa sekä säätiö-, ja yhdistysympäristöissä. Hän on kulttuurituottaja ja viimeistelee pro graduaan Turun yliopiston historian, kulttuurin ja taiteiden tutkimuksen laitokselle.

“Forum Boxin sydän ovat sen 20-vuotisen taipaleen läpi kantaneet arvot ja upeat jäsentaiteilijat.” Sivulainen toteaa. ”Olen erityisen iloinen päästessäni työskentelemään taiteilijavetoiseen ja alati eteenpäin pyrkivään organisaatioon. Forum Boxilla on hieno, yhteistyöhön pohjautuva tausta ja toimintamalli. Haluamme tehdä jatkossakin monipuolista yhteistyötä kentän erilaisten toimijoiden kanssa.”

Kuva: Petteri Cederbergin näyttely Keskiarvoinen ainutkertaisuus. Kuvaaja Maria Sennikova.